ОПЕРА "БЕЗ ДУМИ"
КласикАрт представя "Инструментално белканто" с музиката на Италия и Франция
Специален гост на звездния колектив на 4 февруари в Камерна зала "България" е френският виртуоз на флейтата Алекси Косенко
Редактор : / 512 Прочита 0 Коментара
КласикАрт подготвя програма в стил "белканто". Опера "без думи" или "без певци" така може да се определи предстоящият концерт на музикантите, който ще бъде на 4 февруари 2023 г. от 19.00 часа в Камерна зала "България".
Звезден колектив се събира за проекта в състав: Калина Христова - първа цигулка, Галина Любенова - втора цигулка, Евгения Бааджиева -Димова -виола, Кристиана Михайлова - виолончело, Димитър Иванов - контрабас, Вълчан Вълчанов - обой, Емилиан Тилев - фагот, Явор Добрев - кларинет, Михаил Михайлов - валдхорна, Петър Македонски - тромпет.
Специален гост е френският флейтист виртуоз Алекси Косенко.
КласикАрт представя "Инструментално белканто" с музиката на Италия и Франция
ИНСТРУМЕНТАЛНО БЕЛКАНТО
ПРОГРАМА
Йожен Уолкиърс - секстет за флейта и струнен квинтет
1. Allegretto ma non troppo
2. Andante con moto
3. Scherzo: Allegro molto
4. Finale: Andante religioso - Allegro vivo
Джулио Бричалди - духов кжинтет оп. 124 в ре мажор
1. Allegro marziale
2. Andante
3. Allegro
Саверио Меркаданте - "Децимино" No. 1 за флейта, обой, тромпет, фагот, валдхорна и струнен квинтет
1. Introduction - Andante - Allegro
2. Menuet (Allegro brillante)
3. Andante
4. Finale (Allegro vivace)
Джулио Бричалди (1818-1881) е единодушно смятан за един от най-великите виртуози на флейтата на всички времена, често наричан "Принцът на флейтистите". Приносът му към флейтовия репертоар е огромен като количество и качество. Неговите композиции показват как неговият инструментален гений успява да съчетае несравним технически блясък с истинския дух на италианското белканто.
Неговите четири духови квинтета, включително оп. 124, са забележителни с това, че са единствените му камерни произведения, които включват други дървени духови инструменти. Композиран през 1875 г., Квинтет № 1 на Бричалди се превърна в любим в репертоара на романтичната духова камерна музика, въпреки че голяма част от неговия лек и ефирен стил има определено "класическо" звучене.
В началото на 80-те години на 20-ти век името на Меркаданте внезапно беше на устните нa всички, когато флейтистката Бердиен Стенберг щурмува класациите с диско адаптация на "Rondo russo" на Меркаданте, но оттогава Саверио Меркаданте (1795-1870) изглежда е осъден на забрава.
Подобно на толкова много свои сънародници и съвременници, Меркаданте е известен главно като оперен композитор и създава друга музика "между другото". Открояват се две "Децимино". (В заглавието е посочен броят на инструментите - десет.)
"Децимино в до" номер 1, което ще чуете на концерта, е написано за струнен квинтет и пет духови инструмента, включително тромпет, което е особено силно изразено в бавната част. Няколко години по-късно, около 1860 г. "Децимино в ми бемол" номер 2 е композирано за пиано, струнен секстет и три дървени духови инструменти. И двете произведения са забележително сериозни по звучене, като се има предвид, че камерната музика за по-големи ансамбли като октет и нонет обикновено е малко по-лежерна по характер.
"Алексис Косенко е млад гений с невероятни умения, чиято кариера ще го отведе там, където той пожелае. Малко са диригентите, които са толкова завладяващи за наблюдение, независимо дали става дума за неговите колеги от оркестъра, или за неговата публика. "
Роден в Ница, Алексис Косенко концертира като солист с Deutsche Symphonie-Orchester Berlin, Stockholm Philharmonie, Concerto Copenhagen, Ensemble Matheus, Philharmonie der Nationen, La Grande Ecurie et la Chambre du Roy, Concert d'Astrée, Stradivaria, Barokksolistene, B'Rock, Le Cercle de l'Harmonie, La Chambre Philharmonique, Modo Antiquo, Le Concert Lorrain, Holland Baroque Society, Helsinki Baroque Orchestra. С репертоар от Вивалди до Хачатурян, включително концерти на Моцарт, и турне с Емануел Кривин.
Алексис Косенко (Снимка: Личен архив)
Също така, неотдавна е свирил в Берлинската филхармония, Стокхолмската филхармония, Московската филхармония, концертната зала "Франц Лист" в Будапеща, "Уигмор хол" и "Роял Албърт хол" в Лондон, "Моцартеум Залцбург", "Театър Шанз-Елизе" и "Сале Гаво" в Париж, "Опера Роял" и "Шапел Роял" във Версай, "Тон-хале" в Цюрих, Брюж и Концертгебау в Амстердам. Изящен познавач на всички исторически форми на своя инструмент, Алексис Косенко свири както на съвременна флейта (награден е от Националната консерватория в Париж в класа на Ален Марион), така и на барокова флейта, класически и романтични флейти.
От 2004 г. до 2018 г. е първи соло флейтист на Филхармоничната камара (дир. Еманюел Кривин), а сега заема същата позиция в Champs-Elysees orchestra (дир. Филип Ервеге), Gli Angeli Genève (Стефан Маклауд), Le Concert Spirituel (Ерве Нике).
Записва няколко албума с концерти за флейта: Нилсен, Хайдн, Тушемулен, всички концерти на К. П. Бах (Choc de Classica), Вивалди (Editor's Choice de Gramophone), Телеман (Choc de Classica), Тартини (Choc de Classica) и всички парижки квартети на Телеман.
Като диригент Алексис Косенко е канен от Бароковия оркестър на Европейския съюз, B'Rock, Le Concert d'Astrée, Holland Baroque Society, Arte dei Suonatori, Orkiestra Historyczna, Sinfonia Iuventus, La Grande Ecurie et la Chambre du Roy, JOA (Jeune Orchestre de l'Abbaye). Начело на Orchestra Les Ambassadeurs той осъществява най-значимите си проекти, с работата си върху произведения от Рамо, Пърсел, Моцарт, Росини и проект за цялостно изпълнение на кантатите на Бах. Компактдисковете, които записва с Les Ambassadeurs, получават впечатляващ брой похвали и награди:
Gramophone споменава "страхотното свирене на Les Ambassadeurs" за техните "Концерти за Дрезденския оркестър" на Вивалди (Alpha), а албумът на Рамо за Erato (със Сабин Девийе) получава Diapason d'Or de l'année 2014, Diamant de l'Opéra и Grand prix de l'Académie Charles Cros и вече е бестселър. Едни от последните му творчески изяви включват рецитал с мецосопраното Бландин Стаскевич и рецитал със сакрални арии ("Cantus") от Бах до Барбър с виолончелиста Кристиан-Пиер Ла Марка.
Сред проектите, реализирани през 2015-2016 г., е дирижирането на 24 успешни спектакъла на "Сватбата на Фигаро" от Моцарт, постановка на Галин Стоев. Като гост-диригент на Sinfonia Iuventus във Варшавската филхармония дирижира Менделсон, Райнке и Брамс - 4-та симфония и концерт за цигулка. През 2018-2019-2020 г. дирижира "Сватбата на Фигаро" в Кралския датски театър в Копенхаген, "Паладини" от Рамо в Олденбургския театър, "L'Etoile" от Шабрие в Atelier Lyrique de Tourcoing. Поканен е също от Holland Baroque (Люли и Молиер), Lviv Baroque Orchestra (Украйна), Ensemble Arion (Канада) и ще дирижира JOA в програма на Менделсон.
С Les Ambassadeurs той ще дирижира "Platée" от Рамо, "Така правят всички" от Моцарт, "Poro" от Хендел и подготвя пресъздаването на "Acante et Céphise" от Рамо в сътрудничество с CMBV (Centre de Musique Baroque de Versailles), което ще бъде записано за Warner / Erato. От 2020-21 г. Алексис Косенко поема художественото ръководство на La Grande Ecurie et la Chambre du Roy и през следващите сезони ще дирижира Пърсел (Кралицата на феите), Бритън (Похищението на Лукреция), Росини (Крадливата сврака), Хаендел (Tamerlano), Офенбах (La Périchole), Рамо (Les Boréades, Les Paladins), Шуберт (Die Verschworen), както и произведения от Менделсон, Бах, Шьонберг, Уолтън, Вивалди и др. .
КласикАрт струнен квартет и ансамбъл е създаден през 2017 г. от приятели, които искат да правят музика по най-добрия начин.
Състав от блестящи солисти, обединени от любовта към това, което правят, следвайки мечтите си. По настоящем ансамбълът е в състав: Калина Христова - цигулка- концертмайстор на Софийска филхармония, Галина Любенова - цигулка - оркестъра на БНР, Евгения Бааджиева-Димова - виола - пом. водач на виолите в симфоничния оркестър на БНР и Кристиана Алипиева Михайлова - виолончело - пом. концертмайстор на виолончелите в Софийска филхармония , Явор Добрев - кларинет - водач на кларинети в Софийска опера и балет и Михаил Михайлов - валдхорна - първи валдхорнист на Софийска филхармония. Концертите на КласикАрт са концептуални спектакли с музика, слово, художествено осветление и специален надслов. Репертоарът на състава непрекъснато се разширява и вече включва премиери на творби от Румен Бояджиев-син, Георги Стрезов, Костадин Генчев, както и произведения от различни епохи - от бароковата епоха, класика , романтизъм и съвремие.
КласикАрт квартет са участвали в журито на престижния Международен конкурс по съвременно лютиерство на името на Антонио Страдивари - Казанлък юни 2018г., с председател Флориан Леонхард (Англия) и членове Карло Веттори ( Италия), Икуко Сузуки ( Япония), Джорджио Сколари ( Италия), Грег Алф ( САЩ), Дзен Куан ( Китай), Роберто Вилла ( Италия), Едрьо Едрев ( България), Галин Пенев ( България) и Стефан Христов (България) , който винаги се е провеждал в рамките на Stradivari Festival, предимно в родния на Страдивари град Кремона.
Още
Посрещнете пролетта с музиката на Чайковски, с КласикАрт, Георги Черкин и вълнуващи млади дарования
КласикАрт интригува с представянето на оригинални , виртуозни и не често изпълнявани произведения, на своите концерти, както и чрез гостуванията на различни музиканти - Алексис Косенко - флейта (Франция), Таня Угринов - сопрано, Елена Механджийска - сопран, Далия Врана - сопран, Марио Бобоцов - пиано, Василий Илисавский - пиано (Русия), Виктория Цоцкова - пиано, Василена Серафимова- перкусии, Иън Мънро - пиано (Австралия), Виктория Василенко - пиано, Зорница Иларионова - цигулка, Мартина Табакова - пиано, Сара Чакърова - перкусии, Лора Маркова - цигулка, Георги Димитров - китара, Кай Орлинов - цигулка, Евица Радевска - валдхорна (Сърбия) и други. КласикАрт създават иновативни проекти - "Настоящето среща Бъдещето", в които съставът представя млади, талантливи дарования.
Вълчан Вълчанов е роден на 14 юли 1975 г. в София. Започва да свири на пиано на петгодишна възраст при Венцислава Иванова. От десет годишен започва да изучава обой. През 1994г.завършва средното си образование в НМУ "Любомир Пипков"- София със специалност "обой". Негови учители са Христо Късметски и проф.Георги Желязов. В периода 1994-2000 г. продължава образованието си в НМА"Проф.Панчо Владигеров"- София в класа на проф. Георги Желязов. От 2000 до 2002г. специализира в Консерватория"Клаудио Монтеверди"- Болцано,Италия при проф.Арналдо де Феличе.
През 2003г. заминава за период от две години за Грац, Австрия, където учи в класа на проф.Адолф Траар в Университета за танцови и музикални изкуства. Носител на награди от конкурси: Първа награда в конкурса "Светослав Обретенов" в Провадия - 1992г, първа награда в конкурса "Млади музикални дарования" - София - 1994г. През 1997г. печели награда в конкурса на "Ямаха" за духови инструменти. Участвал е в майсторски класове на Давид Валтер и Гюнтер Пасин. Вълчан Вълчанов е свирил с редица оркестри в Австрия, Германия, Италия, Дания, Сащ, Япония, Испания, Гърция, Южна Корея, Словения, Швеция, Норвегия и др. В периода 2003-2006 свири в оркестър "Рекреацион"-Грац, Автрия. Извън оркестровата си практика, има изяви като солист с оркестрите на БНР, Камерен ансамбъл "Софийски солисти", Оркестъра на Държавна Опера-Русе, Софийска Филхармония и др. От 2008г.е член на оркестъра на Софийска Филхармония.
Емилиян Тилев (р. 09.04.1975 г., в Балчик) има разнообразна практика на изпълнител с богат стилистичен репертоар като солист и член на различни камерни и оркестрови състави. Започва да свири на пиано на 5 год. възраст, приет е в СМУ "Добри Христов" Варна, открива любовта към фагота чрез Марко Добрев и завършва бакалавърска степен в ДМА "Панчо Владигеров" в класа на проф. Марин Вълчанов. Специализира в Австрия, Университет по изкуствата Грац при проф. Кристина Фалуди и Германия, в класа на проф. Албрехт Холдер във Висшата музикална школа във Вюрцбург (магистър-Master of Music in Perfomance).
Усъвършенства се и получава важни творчески импулси в майсторските класове при: Клаус Тунеман, Сержио Азолини, Франтишек Херман, Карстен Нагел, Даниеле Дамиано, Даг Йенсен, Щефан Шилинг, Ханс Д.Клаус и др. Носител е на 1-ва и специална награди от националните конкурси в София и Провадия и също така е награждаван от Австрийския интерпретаторски съюз(OESTIG) 1998 , Echo Klassik за педагогическа дейност 2010 и Баварската държавна фондация 2010.
Стипендиант е на австрийското културно и образователно министерство, Stadt Graz и фондациите "Йехуди Менухин" и "Албан Берг". Осъществява записи за БНР, БНТ, Канал 3, ORF, BR, ARD, и ZDF. Концертира като солист с оркестрите на Варненска филхармония, Оркестър Симфониета на БНР, Симфониета Варна, Sinfonietta Graz, ансамбъл Klang imPuls, Universitätsorchester Graz (Австрия), Thüringer Symphoniker и Hofer Symphoniker, с които има и издаден компактдиск на В.А.Моцарт Симфония-концертанте KV 297b. Профиесионалният си опит започва в Национална младежка филхармония "България" 1994 и се развива в Академичен Симфоничен оркестър, Симфоничен оркестър на БНР, Grazer Symphoniker, Philharmonie der Nationen, а от 2003 е соло-фаготист на Hofer Symphoniker, преподавател в музикалното му училище и член на Atrium Quintett.
Участва в ММФ "Варненско лято", Rheingau Festival, Steirischer Herbst и различни други музикални проекти: квинтет Sans frontières, Quarto Quartet с Матиас Гонзалес (банданеон) - "Усещане за...танго T.A.N.G.O." с произведения на Пиацола в зала "България" и "Изкуството на фагота" с 9 виртуозни фаготисти, показващи възможностите на инструмента в неговите разнообразни тембри, превъплъщения и формации. В 2014 е заснет специален репортаж за инструментално-педагогическата му дейност от Bayreischer Rundfunk.
Още
КласикАрт струнен квартет и ансамбъл подготвя вълнуващ сезон с подкрепата на Софийска филхармония
Петър Ангелов Македонски е роден през 1988 година в град София в семейството на музиканти. Неговият дядо, проф. Петър Кърпаров е основател на школата по тромпет и първият български професор по тази специалност.
От пет годишна възраст Петър изучава пиано и теория на музиката в НМУ "Л.Пипков", а от десет тромпет в класа на своя баща проф. Ангел Македонски. Като ученик става лауреат на редица конкурси и състезания, между които: - Национален конкурс за певци и инструменталисти "Св. Обретенов", Провадия - първа награда; - "Млади музикални дарования", София - първа награда; - "Охридски бисери", Р. Македония - първа награда; - Международен конкурс "Млади виртуози", София - първа награда; - Национален конкурс "Немска и Австрийска музика", Бургас - първа награда; - Международен конкурс "Музиката и земята", София - първа награда; - Национален конкурс за изпълнение на творби от чешки и словашки композитори, Варна - първа награда; - Академичен конкурс "Медни духови инструменти", София - първа
Награда - Международен конкурс "Млади музикални дарования", София - първа награда; - Международен конкурс "Проф. Ярослав Коларж", София - първа награда; В следствие на творческите си успехи е бил стипендиант на министерството на културата, както и получава стипендия "Галерия на българските таланти". От 2006 година е студент в инструменталния факултет на НМА "проф. П. Владигеров". Участвал е многократно като солист на симфоничния оркестър на музикалната академия, Софийска филхармония, Софийски Солисти, БНР и други.
Лауреат е на "Академичен конкурс" в катедра ,,Медни духови и ударни инструменти". За изпълнителските си постижения получава стипендия "Тодоров". Още като студент, след успешен конкурс, работи като солист-тромпетист в оркестъра на Национална Опера и балет - София в продължение на 3 концертни сезона. Завършва обучението си през 2011, а през 2018 година защитава дисертация и му е присъдена научна степен "Доктор".
Създател е на камерна формация "Мистър Брас" и е един от основателите на изключително успешната образователна програма "Фортисимо Фамилия" към фондация "Америка за България" От 2011 година заема позицията на солист-тромпетист в симфоничния оркестър на БНР, а от 2018 съвместява същата длъжност и в Софийската филхармония.
През 2015 година, заедно с пианистката Надежда Цанова създават камерно дуо, с което Реализират студийни записи за "Златния фонд" на Българското Национално радио на редица произведения от концертния и конкурсен репертоар за тромпет.
Стават лауреати на 5 международни конкурса по камерна музика: - Международен конкурс "Музиката и земята", София 2017г. - Grand Prix - International music competition "IMKA", Сараево 2017г. - първа награда - "Надежди, Таланти, Майстори", Добрич 2017г. - първа награда - Международен конкурс за камерна музика - Пловдив 2017 г. - втора награда и награда на публиката - Международен конкурс "La musique et la Terre" - Париж 2017г. - Grand Prix Благодарение на тези постижения печелят престижната награда "Музикант на годината" за 2017 година в раздел "Ансамбли".
Димитър Иванов е роден 2.04.1975 г. в Русе в семейство на учители. Започва да свири на виолончело на 6 годишна възраст при майка си Елка Ефремова. Започва да свири на контрабас на 9 години при Иван Кавалов при когото завършва СМУ проф.Веселин Стоянов в Русе.
Димитър Иванов е лауреат на конкурсите Стефан Сугарев Кюстендил 1989, Валентино Буки -1993 г ., Светослав Обретенов -Провадия -1994 г. и конкурсът на Фламандското радио - Тенуто -1996 г. Димитър е солирал на оркестри като Русенска филхармония, Врачанска филхармония, Добрички камерен оркестър, Оркестър Симфониета на Българското Радио, Пернишки Камерен оркестър, Оркестър Арс Музика -Рим, Младежки камерен оркестър Монс (Белгия ), Оркестъра на Фламандското радио в Брюксел, Брюкселски фестивален оркестър, Филхармонията в Йена, Грузински камерен оркестър Инголстадт и др.
Преподавател е в музикалното училище в Дворп и Кралската консерватория в Монс (Белгия ), а в момента преподава в Солун в съвременната консерватория. От 2019 г дава майсторски класове на фестивала в Трявна, където също участва в концертите и е член на журито на фестивалния конкурс.
От 1997 до 2011 година е бил водач на контрабасите в Белгийския национален оркестър. 2010 г. работи в Грузинския камерен оркестър Инголстадт, 2010-2013 г. работи в оркестъра на град Орхус (Дания),2014-2020 година е първи контрабасист в операта в Любляна, а от 2020 г. работи в държавния оркестър в Солун. От 2007 година свири в Световния оркестър за Мир с маестро Валери Георгиев. Участвал е още в много различни малки и големи състави по най-различни поводи.
;void(0);){kind=link}
![](javascript:window.open('https://pinterest.com/pin/create/button/?url=https%3A%2F%2Fimpressio.dir.bg%2Fafish%2Fklasikart-predstavya-instrumentalno-belkanto-s-muzikata-na-italiya-i-frantsiya&media=https%3A%2F%2Fstatic.dir.bg%2Fuploads%2Fimages%2F2023%2F02%2F03%2F2438984%2F768x432.jpg%3F_%3D1675440223&description=КласикАрт представя "Инструментално белканто" с музиката на Италия и Франция ', '_blank', 'width=500,height=300');void(0);){kind=link}