Картината на Караваджо "Вечеря в Емаус" е създадена от Караваджо през 1601-ва година, 9 години преди смъртта му. Художникът умира млад - на 38, през 1610-а година, докато пътува болен от треска. Гробът му остава неизвестен. Тленните му останки са открити 4 века по-късно - през 2010-а година.

Майсторът на бароковото изобразително изкуство е рисувал много религиозни сюжети, но един от тях не се приема от църквата. Става въпрос за нестандартната интерпретация на сюжета с вечерята на Христос с двама от учениците Му на третия ден от Разпятието в картината "Вечеря в Емаус". Причините за критиката били шапката на ханджията и натюрмортът, изобразени на платното.

„Призоваването на свети Матей“ (1599 – 1600), параклис Контарели, базиликата „Сан Луиджи деи Франчези“

"Вечеря в Емаус" била поръчана от римския аристократ Чириако Матей, брат на кардинал Жироламо Матей.

Още

Неизвестни шедьоври на учителя на Микеланджело и Леонардо да Винчи

Вечерята в Емаус е популярна тема в християнското изкуство и кулминацията на известна история за появата на Христос на двама Негови ученици. Апостолите Го канят като непознат, да сподели с тях вечерята им. Те не знаели Кой е всъщност. Идентифицират Го, когато той благославя и чупи хляба на трапезата. Мистериозният гост всъщност е Възкръсналият Христос.

"И те се приближиха до онова село, в което отидоха; и Той им показа, че иска да отиде по-далеч. Но те Го сдържаха, казвайки: останете с нас, защото денят вече се навежда към вечерта. И Той влезе и остана при тях. И когато Той се прибра с тях, като взе хляба, го благослови и разчупи. Тогава очите им се отвориха и те Го познаха. Но Той стана невидим за тях".

Караваджо е нарисувал на платното именно този момент в сюжета, когато двамата апостоли разбират, че са свидетели на чудо.

Зад двамата апостоли е ханджията. Караваджо придава на религиозните си картини усещане за силна драма, майсторски използвайки техниката на светлината и сенките.

Още

Редки рисунки на Микеланджело - за пръв път в Щатите

Вечерята в Емаус е разкритикувана заради "селския характер" на апостолите, шапката на главата на ханджията, която демонстрирала неуважение към Спасителя и кошницата с есенни плодове на масата, когато всъщност събитието се е случило през пролетта.

Всъщност, Караваджо често бил критикуван заради "липса на приличие" в религиозните му сюжети. Навикът му да показва апостолите боси, мръсни и неугледни, според тогавашните представи причинявали обида на църковниците.

Микеланджело Меризи да Караваджо е роден на 29 септември 1571 г. Той е основоположник и един от най-ярките представители на бароковата италианска живопис.

„Разпването на св. Петър“ (1601), олтарът Черази, Санта Мария дел Пополо, Рим

По време на Контрареформацията, Римокатолическата църква търси религиозно изкуство, чрез което да отговори на заплахите на Протестантството.

С тази цел религиозните сюжети са интерпретирани много стриктно от художниците, спазвайки догматичните изисквания на църквата.

Още

Новооткрита картина на Артемизия Джентилески отива на търг

В това отношение Караваджо се проявява като бунтар, който налага свой стил при интерпретацията на сюжетите - много по-реалистична от допустимото навремето. Новост в творчеството на Караваджо е драстичният натурализъм и използването на светлосенките за засилване на драматизма.

Особено силен е този ефект в картината му "Залавянето на Христос" (1602). Тази промяна от светлина към мрак с бърз преход между тях, получава името  "тенебризъм".

„Залавянето на Христос“ (1602), Национална галерия на Ирландия, Дъблин

Още

Бароковата майсторка на четката Артемизия Джентилески била изнасилена от учителя си

Караваджо проявява буйния си характер и в живота. Обичал хазарта, често участвал в сбивания, имал избухлив характер и остър език. Изключват го от религиозния орден като "лош и покварен член". През 1606 г. убива млад мъж след спор, след което бяга от Рим и е обявен за издирване.

Крие се в Малта и Неапол, където при поредната свада също е наранен. Година след това се разболява от треска и умира в Порто Еколе на път за Рим, където се кани да иска опрощение от папата.

При епидемията от чума в Италия умира баща му, който бил архитект-декоратор на маркиза на град Караваджо, намиращ се близо до Бергамо. След смъртта на баща си Караваджо вече не можел да се ползва от авторитета му, за да не пати от щуротиите си.

„Юдит обезглавява Олоферн“, (1598 – 1599), Национална галерия за старинно изкуство, Рим

Още

4,8 милиона евро за "Лукреция" на Артемизия Джентилески

Караваджо е забравен за дълго време след смъртта си. Интересът към него се възражда чак през 20-и век. Нещо повече, изкуствоведите кръщават художниците след неговото поколение на името му - караваджисти.

Историкът Андре Берн казва за него: "Това, което започва с творбите на Караваджо е, най-просто казано, съвременната живопис."

Съдбата да бъде критикувана като "Вечеря в Емаус", има и картината на Караваджо "Смъртта на Богородица".

„Смъртта на Богородица“ (1601 – 16060, Лувър, Париж

Още

Картина, приписвана на Караваджо, е изложена в Лондон

Тя е поръчана през същата 1601-ва година, в която и "Вечерята", от заможен юрист за частния параклис в новата кармелитска църква "Санта Мария дела Скала". Била отхвърлена, защото Караваджо използвал известна проститутка за модел на Богородица.

Друг съвременник на художника - Джовани Балионе пък твърди, че причината били босите крака на Богородица. В крайна сметка "Смъртта на Богородица" била закупена от дука на Мантуа (по съвет на Рубенс), а по-късно е придобита от английския крал Чарлз I, след което, през 1671 г., влиза във френската кралска колекция.

„Саломе с главата на св. Йоан Кръстител“, (ок. 1609), Кралският дворец, Мадрид

Сред картините на Караваджо особено известни са "Саломе с главата на св. Йоан Кръстител", (ок. 1609), притежание на Кралския дворец, Мадрид и "Давид с главата на Голиат" (1609 - 1610), в галерия "Боргезе", Рим.

И в двете картини рисува собствената си глава.

Първата изпраща на кардинал дьо Винякур като молба за прошка, а втората - на кардинал Сципионе Боргезе, племенник на папата, който можел да осигури или попречи на помилването му.

„Давид с главата на Голиат“ (1609 – 1610), галерия „Боргезе“, Рим.

Според някои биографи на художника, Караваджо не умира от треска, а е бил убит, или отровен с олово?

Последният му автопортрет е на един от свидетелите в десния ъгъл в "Мъченичеството на св. Урсула".

Още

Дали "Юдит обезглавява Олоферн", открита на таван в Тулуза, е нарисувана от Караваджо?

Едва около 80 картини на Караваджо са оцелели. Някои буквално изплуват от небитието. Както беше преди време с потвърдената като автентична "Призоваването на св. Петър и св. Андрей", дълго време смятана за копие. През октомври 1969, двама крадци проникват в Ораторията на "Сан Лоренцо" в Палермо, Италия и взимат "Рождество със св. Лоренцо и св. Франческо". Експерти оценяват стойността ѝ на 20 милиона долара.

Бунтарят и "хулиганът" Караваджо е погребан без гроб и едва през 2010-а година са открити тленните му останки.

През тези 4 века е бил наличен само епитафът на художника, съчинен от неговия приятел Марцио Милези. Той гласи:

"Микеладжело Меризи, син на Фермо ди Караваджо - в рисуването равностоен не на художник, а на самата Природа - умря в Порто Еколе - на път от Неапол - завръщайки се в Рим - 15-ия ден на август - в година божия 1610 - Той живя тридесет и шест години, девет месеца и двадесет дни - Марцио Милези, юрисконсулт - посвети това на своя приятел, необикновен гений".

Още

Загадка с "Мадоната на скалите" на Леонардо

Още

Лувърът откри най-голямата изложба, посветена на Леонардо (снимки)

Още

Тайните на "Тайната вечеря"

Още

Кой посегна на Божията майка и Сина с чук?