МЕЖДУНАРОДНАТА ТЕАТРАЛНА СЦЕНА
Предстои 15-ото издание на платформата Световен театър в София
Очакват ви срещи на живо с продукции от Сърбия, Германия и Испания на сцените на Театър "Българска армия", Сатиричен театър "Алеко Константинов" и ДНК - Национален дворец на културата
Редактор : / 1508 Прочита 0 Коментара
Филмовата актьорска звезда Джеймс Макавой излиза на театралната сцена в изобретателна адаптация на романтическата пиеса "Сирано дьо Бержерак" (Снимка: Фондация Виа Фест)
След година на дигитални излъчвания на спектакли, от 3 до 21 юли софийската театрална публика отново има възможността да преживее среща на живо с театрални и танцови спектакли от международната сцена.
В своето юбилейно издание Световен театър в София 2021 представя специално поканени продукции от Сърбия, Германия и Испания на сцените на Театър "Българска армия", Сатиричен театър "Алеко Константинов", ДНК - Национален дворец на културата.
Програмата включва и прожекции в Дома на киното на филмирани постановки в рамките на проекта NT Live, представящ най-доброто от британската сцена на кино екран, и заглавия от програмата на Stage Russia.
Началото на платформата тази година се поставя с с постановката на "Тартюф" на 3 юли, от 19:00 часа в Театър "Българска армия" на Национален театър Сомбор и Национален театър - Нови Сад от Сърбия на режисьора Игор Вук Торбица. Това е последният спектакъл на една най-ярките фигури на съвременната балканската сцена, чийто житейски път преждевременно прекъсва през 2020 г.
Роден през 1987 г. в Босна и Херцеговина, младият режисьор привлича вниманието на публиката още с първите си спектакли, поставени в различни театри в Сърбия, Хърватска и Словения.
Неговата оригинална авторска версия върху класическата комедия на Молиер му носи национални театрални награди и през 2019 г. попада в селекцията на фестивала БИТЕФ, където печели и наградата на публиката.
Игор Вук Торбица надгражда класическата пиеса като използва заложени в нея мотиви, типажи и ситуации и интерпретира тяхното проявление в съвременността.
"Тартюф" на режисьора Игор Вук Торбица (Снимка: Фондация Виа Фест)
ДНК - Пространство за съвременен танц и пърформанс, НДК, и неговата програма "Мигриращото тяло" ще бъде домакин на "Зловещата долина" на 4 и 5 юли, спектакъл на "Римини Протокол (Щефан Кеги).
В тази копродукция между известната немска театрална компания и един от водещите театри в Германия - "Мюнхнер Камершпиле", човекът-актьор е заменен от хуманоиден робот. Приел изцяло физическите характеристики и гласа на писателя Томас Мелле, той представя моноспектакъл, който води зрителите до "зловещата долина".
"Зловещата долина", спектакъл на "Римини Протокол" (Щефан Кеги) (Снимка: Фондация Виа Фест)
Това понятие, е въведено от японски професор по роботика в началото на 1970-те години. То обозначава странния ефект, който андроидните роботи предизвикват поради приликата си с човека. Те изглеждат почти като хора, но това разтваря една особена и изпълнена с несигурност зона на преживяване.
"Зловещата долина" задава въпроси като какво се случва, когато копието заеме мястото на оригинала? Той опознава ли се по-добре посредством своя двойник? Спектакълът начертава нови посоки в развитието на съвременния театър и е хит по международните сцени.
"Зловещата долина", спектакъл на "Римини Протокол" (Щефан Кеги) (Снимка: Фондация Виа Фест)
На 7 юли от 19.30 часа в Сатиричен театър "Алеко Константинов" е началото на танцовото събитие част от тазгодишната платформа Световен театър в София. "Фламенко: възраждане" е продукция на прочутата компания Фламенко Балет Барселона. Давид Гутиерес, изпълнителят на танцовият спектакъл, е признат за един от новаторите в света на фламенкото днес. Той основава Фламенко Балет Барселона през 2017 г. като международна компания, която се стреми да популяризира наследството на испанския танц и да го продължава в съвременността в диалог с други форми. Неизчерпаемата енергия и изключителното изпълнение на Гутиерес и неговите танцьори завладяват зрителите по цял свят.
Динамичният спектакъл съчетава страстно испанско фламенко с джаз и съвременен танц на фона на спираща дъха музика на живо. Умелото преплитане на цветове, ритъм, енергично изпълнение и символни значения превръщат "Фламенко: възраждане" в произведение на изкуството.
Един от големите акценти тази година е филмираният спектакъл "Сирано дьо Бержерак" с участието на Джеймс Макавой на 6 юли и 13 юли в Дом на киното, част от платформата NT Live.
Постановката на Джейми Лойд е по осъвременената адаптация на пиесата на Едмон Ростан, дело на един от водещите британски драматурзи Мартин Кримп. В нея екипът се стреми да изведе същността на пиесата в динамичен спектакъл, в който микрофоните, бийтбокс ритмите и рап поезията заменят мечовете в сцените с дуели и битки. Спектакълът е с награда "Оливие" за най-добра съвременна адаптация и номинация за най-добър актьор (Джеймс Макавой) и за режисура (Джейми Лойд).
Написана в размирните времена в Русия през 1905 г., комедията с драматични нюанси "Деца на слънцето" от Максим Горки представя едно малко общество, което не успява да усети случващото се в реалността около него. За трети път платформата Световен театър в София представя спектакъл на един от най-интересните и признати из цяла Европа руски режисьори днес - Тимофей Кулябин. В неговия сценичен прочит пиесата е осъвременена и фокусирана върху взаимодействието между персонажите.
Как се получава така, че разсъждавайки върху отношенията си, културата и вселената, те не усещат, че светът им го грози опасност? "Деца на слънцето" има 7 номинации за националната театрална награда на Русия "Златна маска" - за най-добро камерно представление, за режисура, сценография и четири актьорски изпълнения. Единствената прожекция на "Деца на слънцето" е в Дом на киното на 20 юли.
На 21 юли отново в Дом на киното е прожекцията на документалния филм "Станиславски. Страст за живот" на режисьорката Юлия Бобкова. Той проучва работния процес върху ролята, изграден от руския актьор, театрален режисьор и педагог Константин Станиславски. Създадена в началото на 20. век, неговата система за актьорска игра става изключително влиятелна театрална методология, която се ползва по цял свят и до днес.
Едни от най-ярките режисьори в съвременния руски театър - като Кирил Серебренников, Юрий Бутусов, Марина Брусникина и Лев Додин, както и британските театрални творци Деклан Донелан и Кейти Мичъл изразяват своето неизчерпаемо възхищение от Станиславски.
Всички спектакли са с превод на български eзик.
Билетите са в продажба на касите и уебсайтовете на домакините: http://viafest.org/sofia
Facebook: "Световен театър в София"
http://worldtheatreinsofia.wordpress.com
Следете програмата на Световен театър в София акценти в техните редовни бюлетини: ТУК
"Световен театър в София" се провежда с подкрепата на Столична община. Осъществява се с подкрепата на Министерството на културата, Сдружение "Антракт", Гьоте-институт в България и Институт Сервантес в София.
Актрисата Елена Димитрова: Интересува ме маската, с която се представяме и неврозите, скрити зад нея
Остани с
;void(0);){kind=link}
;void(0);){kind=link}