Въведете дума или фраза за търсене и натиснете Enter

Да си финалист в конкурса MOST: Палитрата на Светлана Якова от грима и фотографията до самостоятелните изложби

СПЕЦИАЛЕН ГОСТ

Да си финалист в конкурса MOST: Палитрата на Светлана Якова от грима и фотографията до самостоятелните изложби

Художничката е един от младите таланти, които "Инвестбанк" АД подкрепи в мисията си за популяризиране на българското изкуство

Снимка: Светлана Якова/Личен архив

Можем да дадем стотици определения на изкуството и никога да не успеем да изчерпим богатата палитра от думи, която ни предоставя езикът. То е цвят, мелодия, мисъл, съчетание, докосване, вяра, вдъхновение, любов... Или просто заря от чувства.

Така всъщност го определя един абстрактен творец, който посвещава живота си на изкуството. Светлана Якова открива страстта си към рисуването още когато е дете, и я запазва през всички препятствия, поднесени от съвремието. Днес тя е и един от финалистите на петото издание на конкурса за българско изкуство MOST, избрана от "Инвестбанк" АД сред над 200 участници.

Снимка: Светлана Якова/Личен архив

В Светлана финансовата институция намира онзи пламък към рисуването, който осмисля мисията на банката да подпомага културни инициативи, насочени към млади таланти. Това, разбира се, не е първият път, в който "Инвестбанк" АД показва подкрепата си към българското изкуство - застана зад конкурса на Dir.bg за чиста журналистика Web Report, а преди време реализира първите в България "Пейки на знанието" в университетите "Климент Охридски" и УНСС, а също засвидетелства подкрепата си и за юбилейното 10-то издание на международния фолклорен фестивал "Фолклорен извор".

Сега предстои банката да организира самостоятелна изложба на Светлана Якова в София, с която да зарадва почитателите на изкуството и да разкрие изключителния ѝ талант.

Снимка: Светлана Якова/Личен архив

Какво я инспирира, как фотографията се съчетава с рисуването и какво предизвикателство е да работиш като гримьор в едни от най-успешните предавания на телевизионния екран, разказва в специално интервю за Dir.bg финалистката от конкурса MOST Светлана Якова:

- Ще започна с една фраза на Пикасо - "Всяко дете е художник. Проблемът е как да останем художници, когато пораснем." Kато имаме предвид образованието ви, участието в конкурси, професията ви, не е трудно да предположим, че сте посветили голяма част от живота си на изкуството. Откъде идва вашата страст към него?
- Страстта ми към рисуването е още от дете. Не съм се замисляла никога откъде идва, просто непрекъснато ми се рисуваше и исках да го правя постоянно. Четях много приказки, събирах книги с приказки и до късно не исках да чета нищо друго. Обичах да рисувам героите от тях, картините, които си представях, докато чета, рисувах всичко, което ме вълнуваше. В 5-6 клас вече знаех, че искам да уча рисуване.

В семейството ми никой не се занимаваше с изкуство и не бяха много щастливи, че искам това да правя, но аз настоявах и така ме записаха на уроци. После ме приеха в Художествената гимназия в София, където завърших графика. След това реших да не кандидатствам в Академията, а да разширя познанията си в графичния дизайн и така попаднах в НБУ.

Снимка: Светлана Якова/Личен архив

Твоите любими заглавия в /market.dir.bg

slide 1 to 3 of 50

Много е важно децата от малки да се докосват до изкуството във всичките му форми и да ги подкрепим, ако са талантливи и искат с това да се занимават. То трябва да е част от живота на всяко дете, защото го провокира да мисли извън рамките и развива въображението му. Изкуството играе голяма роля в развитието на децата и дори и да не му се отдадат, като големи е хубаво да имат отношение към него.

- Изключително много художници са се включили в конкурса MOST. С какво трябва да се отличават картините на един творец, за да бъде сред шестимата финалисти? Какво могат да очакват почитателите на изкуството на изложбата ви, която "Инвестбанк" АД ще организира?
- Първо искам да отбележа, че основната идея на конкурса е да насърчава новаторството в изкуството и да помага на млади български артисти да покажат творчеството си. "Инвестбанк" АД е генерален спонсор на MOST и като такъв финансовата институция имаше възможността да избере един от финалистите и да му организира самостоятелна изложба. Щастлива съм, че от над 200 кандидати избраха мен, но не знам дали аз съм човекът, който да казва с какво трябва да се отличават картините на финалистите.

Изкуството е толкова субективно, всеки има свои критерии за красивото, но все пак е хубаво да имаш вече изграден индивидуален стил, да не се страхуваш да експериментираш и да продължаваш да се развиваш.

Снимка: Светлана Якова/Личен архив

На изложбите ми, които "Инвестбанк" АД ще организира, почитателите на изкуството могат да очакват много цвят, форми, композиции и портрети, пречупени през моята абстрактна призма.

- Как оценявате подкрепата на "Инвестбанк" АД и какви са очакванията Ви по отношение на достъпа до нова аудитория, която получавате чрез тази подкрепа?
- Такъв вид подкрепа е изключително важна, защото дава възможност картините ми не просто да бъдат изложени на още едно място, а самата аз да бъда по-разпознаваема. С подобни инициативи творците получават достъп до още потенциални клиенти, ценители, колекционери и хора с подчертано отношение към стойностното изкуство.

Картините ми ще бъдат изложени в хотел "Феста София" и всеки, който има желание да ги види или закупи, ще може да го направи от 24 октомври до 6 ноември.

- Разкажете ни за творбите си - какви техники използвате, какво ви вдъхновява, коя е вашата муза? Има ли художници, които са инспирирали вашите произведения?
- Обичам да експериментирам, смесвам различни материали, работя с повече текстура и слоеве. Рисувам и пейзажи, и натюрморти, също и любимите ми лица, но не в реалистичната им форма, по-скоро абстрактни, преминали през моето въображение.

Вдъхновява ме всичко, всеки ден носи своето вдъхновение, понякога е дори една дума или песен. Нямам муза и не чакам да ме връхлети, просто аз я търся всеки път, когато отида да работя в ателието ми и обикновено с работа музата винаги идва. В творчеството на голяма част от световните имена в изкуството намирам вдъхновение и се уча от тях.

Снимка: Светлана Якова/Личен архив

- Освен като художник, вие сте се изявявали и в друго амплоа - това на гримьор в предавания като "Господари на ефира", "Х Фактор", "Като две капки вода" и други. Пред какво предизвикателство е изправен един артист, работейки в екип сред множество известни личности?
- Да, вече 14 години ще станат, откогато се занимавам професионално и с грим. Работата като гримьор ми е донесла много хубави познанства с различни и интересни хора и съм благодарна за това. Срещите с хора от артистичните среди и телевизионери със сигурност са ме обогатили и са ми дали много уроци. С част от тях дори и приятелства сме създали, а с актьорите, разбира се, е най-забавно в гримьорната.

Не съм определяла никога като предизвикателство работата с известни личности, по-скоро е въпрос на отношение и изграждане на доверие помежду ни.

Предизвикателство е било, когато трябва да се изгради образ в предаването "Като две капки вода", защото портретният грим е друго нещо, доста често моделът ти няма нищо общо като визия с човека, на когото трябва да прилича, но ти трябва да намериш начин максимално да го доближиш като прилика.

Снимка: Светлана Якова/Личен архив

Преди няколко години създадох и моето ателие, моето уникално място "MakeUp&Art atelier by SY", което се намира в центъра на София, където рисувам, гримирам и провеждам обучения по грим.

- Всички знаем за клишето, че изкуството не "изхранва" семейство. Стоял ли е някога на дневен ред въпросът за смяна на професията - без рисуване, без гримиране?
- То не е много клише това, защото особено в България е още по-трудно да се изхранваш с изкуство, а и художниците са доста по-назад откъм внимание от останалите изкуства.

Много по-рядко виждаме в медиите репортажи за изложби или интервюта на художници или подкрепа на техни проекти, защото на хората явно това не им е интересно или не е рейтингово за медията.

За това казах по-рано колко е важно децата от малки да се докоснат до изкуството, да имат отношение към него, но как да стане това, като нито в училище изкуството е представено, така че да им е интересно, нито обществото, нито образователната политика ни дават поле за развитие в тази посока. И аз съм имала много трудни моменти пред това да се откажа - направих го за няколко години и точно заради това започнах да се занимавам и с грим. Освен с грима, който беше основен, се занимавах и с графичен дизайн, пробвах и фотография, но те никога не можаха да заместят рисуването.

Трудно е, да, но човек никога не трябва да се отказва, а и аз имам най-голямата сила - подкрепата на моето семейство.

Снимка: Светлана Якова/Личен архив

- Как се съчетават рисуването и фотографията? Двете изкуства, разбира се, имат коренно различни техники, но има ли нещо, което ги обединява?
- Когато започнах да се уча във фотографията (периода, в който бях спряла да рисувам), си казах, "ето, тя може да замести по някакъв начин рисуването" или така ми се искаше, но това не се случи.

Празнотата си оставаше, а с времето се засилваше и страхът как ще започна отново да рисувам, но съдбата си знае работата и покрай поканата за една изложба аз отново се върнах към рисуването. А това, което обединява фотографията и рисуването, според мен е светлината, чувството, излъчването и емоцията, които ти носят запечатаният кадър или картината.

- Може ли изкуството да се сравни с чувство? Кое чувство би описало най-добре Вас като творец?
- Изкуството е заря от чувства, но може би щастието и тъгата са най-близо. Много ми е трудно да опиша себе си в чувство.

Те всички бушуват в мен. Когато съм спокойна и в мир със себе си, тогава съм най-креативна, не спирам обаче и да се уча, да търся и развивам творчеството си, не ми се седи на едно място, защото спира да ми е интересно.

Снимка: Светлана Якова/Личен архив

Интервю на Радостина ДИМИТРОВА

Изложбата на Светлана Якова, организирана от "Инвестбанк" АД, ще се проведе в периода между 24 октомври и 6 ноември. Повече информация за творбите на художничката можете на намерите на нейния сайт и на страницата ѝ във Facebook.

ИЗБРАНО
Коментирай0

Календар

«Април 2025»
ПВСЧПСН
31123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
2829301234
567891011

Препоръчваме ви

Ники Илиев за "Без крила": Нека приемем себе си, за да могат другите да приемат нас

"Да носим отговорност за действията които правим, защото не знаем как те се отразяват на останалите хора", категоричен е режисьорът

Иван Шопов за новия албум на TRIGAIDA: "Полет" е смел скок в нови звукови небеса

"За да стане цветен и богат звукът на албума, винаги привличаме интересни музиканти от други култури и включваме инструменти, които не са толкова обичайни в комбинация с нашия фолклор", казва многоликият артист

Йордан Славейков: Спазвам една мярка - да искам от себе си и хората повече, отколкото мислим, че можем да дадем

"На сцената в "Последна стъпка" се разказва историята на едно разбито българско семейство, което въпреки обидите, предателствата, липсата на любов и прекалената любов, се опитва да събере счупените парчета, да ги залепи и да се опита да продължи да е семейство", казва режисьорът и писател за най-новия си спектакъл

Пуерториканецът, който завладя колекционерите в САЩ

Американският артист с пуерторикански произход е професионален цигулар със значителни постижения, но в момента е успешен артист в САЩ и съветник на известни колекционери. Той говори лично пред Impressio за представянето на изложбата си в One Gallery в София през май

Йордан Славейков за "Последна стъпка": Театърът е друга медия, която дава друга възможност

Спектакълът "Последна стъпка" може да се гледа на 17, 22 и 30 април в Народния театър

Йълдъз Ибрахимова: Джазът е начин на мислене, начин да се чувстваш свободен човек

"Според мен трябва да се прави нещо различно, което да предизвика хората да чуят джаза. Защо да не използваме джаза въз основа на националната музика?", коментира джаз примата