Въведете дума или фраза за търсене и натиснете Enter

Вижте следите в материята от три талантливи дами

В ПЪЛЕН СИНХРОН

Вижте следите в материята от три талантливи дами

Изложбата на Антония Точка, Албена Димитрова и Мина-Анхела Игнатова е от 27 октомври 2020 до 15 януари 2021 г. в Къща музей "Вера Недкова"

Източник: Национална галерия

НАЦИОНАЛНАТА ГАЛЕРИЯ представя "Следи в материята" от Антония Точка, Албена Димитрова и Мина-Анхела Игнатова от 27 октомври 2020 до 15 януари 2021 г.

Вернисаж на 27 октомври, вторник, от 17.00 до 20.00 часа, при спазване на всички противоепидемични мерки и контролиран достъп Къща музей "Вера Недкова" Ул. "11-ти август" № 2

Източник: Национална галерия

През 1806 семейство Денѝ основава в област Майен, Франция компанията за текстил "Toiles de Mayenne". През XIX век нейната дейност се състои главно в предене и тъкане, извършвано от около 500 души. Ритмичното движение напред-назад на совалките в становете напомня на песен с ритъма на живота, неговата безкрайна цикличност и приемственост. 214 години по-късно почти нищо не е променено и становете на Майен продължават да създават емблематичен интериорен текстил за домовете и обществените сгради във Франция и по света.

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Още

Сюрреализъм от текстил и природа

Сюрреализъм от текстил и природа

Приемствеността между поколенията и обвързаността с наследството са обект на продължително и задълбочено наблюдение на българското и френското общество от страна на Албена Димитрова. През 2018 писателката получава от осмото поколение текстилни предприемачи от фамилията Денѝ дарение от платове на "Toiles de Mayenne". Идеята е да бъде създадена модна колекция извън тяхното основно предназначение.

Преди да преодолее твърдостта на материята, Антония Точка опознава в детайли солидната й, но фиксирана природа с всички нейни характерни особености и свойства.

След три експериментални години дизайнерката успява да промени изначално зададения ритъм от становете на Майен и да придаде на платовете нов смисъл и съществуване в новаторски силуети.

Източник: Национална галерия

А Мина-Анхела Игнатова ги връща обратно към статичната им природа в серия от фотографии, част от една и съща визуална нишка. Тя прегъва някои от тях и ги заснема повторно с вече оставените в материята следи, очертаващи контура на плисето, което се появява във всевъзможни варианти върху различни повърхности като знак за непрекъснатост и приемственост.

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Част от тези фотографии комфортно покриват щорите на прозорците, а други са прехвърлени директно върху белите музейни постаменти или са представени като обект в разгърната книга лепорело на стената.

Следите в материята, оставени от авторите в изложбата, са в пълен синхрон помежду си - в автентичния интериор и под светлината, огрявала дома и изкуството на забележителната художничка Вера Недкова (1906 - 1996).

Яна Братанова, куратор на изложбата 

Източник: Национална галерия

За авторите:

Албена Димитрова е български писател и драматург. Завършила е Сорбоната, живее и работи във Франция от 1989. Като икономист работи в областта на създаването на математически модели на системните рискове в масовата приватизация и корупционните механизми.

Заемала е отговорни постове в международните отдели на престижни държавни и частни финансови институции. От 2014 се посвещава изцяло на писателската дейност с романи, драматургични текстове и сценарии за киното. Тя е един от малкото драматурзи от български произход, поканени да пишат за редовния репертоар на Comédie-Française и Compagnie 111/Aurélien Bory. Дебютният й роман "Ще вечеряме на френски" (2015) е номиниран за множество награди.

Източник: Национална галерия

Още

Южнокорейски художник пресъздава текстилни "домове-куфари"

Южнокорейски художник пресъздава текстилни "домове-куфари"

Мина-Анхела Игнатова е фотограф, журналист и режисьор. Родена е в Хавана през 1975. През 1997 заминава за Париж, където завършва "История на изкуството" в Сорбоната и специализира "Съвременно изкуство" и "Фотография". От 2003 работи като професионален фотограф на свободна практика. Нейни репортажи и модни серии са публикувани във водещи световни издания. Тя е сред предпочитаните фотографи на форумите за висша мода, включително и зад кулисите на Седмицата на модата в Париж. Занимава се и с документална фотография, а от 2009 работи за немско-френския телевизионен канал ARTE.

Източник: Национална галерия

Още

Арт от текстилни отпадъци, в защита на океана

Арт от текстилни отпадъци, в защита на океана

Антония Точка е дизайнер, художник и експерт в областта на модния дизайн. През 2018 става носител на награда от най-мащабния международен конкурс за зелени бизнес идеи - Climate Launch pad като създател на материя, способна да лекува човешкото тяло. Антония е основен двигател на модната марка Tochka, създадена през 2006, която предлага уникални материи и дизайнерски решения.

Експериментира с вече съществуващи модели и обекти, като ги претворява по уникален начин. Създава костюмите към постановката "Театър, любов моя" (2016), по текст на Валери Петров в Театър 199. Отскоро е преподавател в Професионалната гимназия по облекло "Княгиня Мария-Луиза" в София.

Източник: Национална галерия

Още

Дизайнерка създаде ексцентрична модна колекция с 3D печат

Дизайнерка създаде ексцентрична модна колекция с 3D печат

Още

Деветото издание на МЕЛБА представя самобитни герои на дизайна

Деветото издание на МЕЛБА представя самобитни герои на дизайна

Още

Шведска дизайнерка дава втори "живот" на старите вещи

Шведска дизайнерка дава втори "живот" на старите вещи

Още

Дизайнер изплита на една кука розова къща, символ на надеждата

Дизайнер изплита на една кука розова къща, символ на надеждата

Коментирай 1

1/1

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Източник: Национална галерия

Календар

Препоръчваме ви

Екатерина Гецова с код "Glass art 12.12"

Изложбата е от 12 до 30 ноември 2020 г. в Галерия "Аросита"

Три любопитни изложби на MELBA Sofia Design Festival 2020

Преглед на българския дизайн, Нарисувана конституция и Test Press стартират тази седмица

Институтът на костюма към музея Метрополитън откри новата си изложба

"За времето: Мода и трайност" проследява 150 години история на концепцията за мода

MELBA International Symposium – сърцето на дизайн фестивала

Избраните лектори тази година са актуални имена в света на продуктовия, дигиталния и графичен дизайн, илюстрацията, медиите, модата и визуалната комуникация

Студио Комплект представя: MELBA Sofia Design Festival 2020

За трета година единственият български фестивал за дизайн събира изключителни теми и имена в хибридно издание

Визуалният артист Християн Бакалов с пърформанс ЧИСТО (бъдеще) в София

Можем да видим инсталациите до 1 ноември 2020 г.