Въведете дума или фраза за търсене и натиснете Enter

Жана Пенчева: Обичам, когато ме гледаш

СЪВРЕМЕНЕН ТАНЦ

Жана Пенчева: Обичам, когато ме гледаш

"Истината е, че на сцената си позволявам много неща - да присъствам, да чувствам, да танцувам, да виждам и да пропускам да видя, да се усмихвам или да си затворя очите, да съм уязвима, да не съм уязвима, да се събличам, да съм смешна и също несигурна", казва танцовият артист

"Обичам, когато ме гледаш" на Жана Пенчева ще бъде представен на 16 октомври в РЦСИ "Топлоцентрала" от 19.30 часа. Снимка: Гергей

"Обичам, когато ме гледаш" танцувам соло в интимна връзка с тишината, музиката, танца, себе си и публиката, родена от желанието да отворя пространства на игрива интимност, където можеш да обитаваш и да се разтваряш в ефимерност. Мога лесно да се появявам и изчезвам, като същевременно винаги съм тук.

В "Обичам, когато ме гледаш" празнувам това да бъда видяна и усетена в сурова ми уязвимост. Това кани възможност за провал и изгражда връзки чрез чувствени и деликатни взаимодействия.", казва Жана Пенчева за танцовия си спектакъл "Обичам, когато ме гледаш" - част от международният фестивал "Не сте сами" (You Are Not Alone).

Още Фестивалът "Не сте сами" празнува хореографията и меката съпротива
ИЗКУСТВО НА ТЯЛОТО

Фестивалът "Не сте сами" празнува хореографията и меката съпротива

"Обичам, когато ме гледаш" ще бъде представен на 16 октомври в РЦСИ "Топлоцентрала" от 19.30 часа.

Жана Пенчева е танцьорка на свободна практика, работеща между Бургас, София, Стокхолм и други международни контексти. Има бакалавърска и магистърска степен по танц и хореография от Нов български университет и през 2025 г. завършва магистърската програма "Нови изпълнителски практики" в Стокхолмския университет по изкуства.

Нейните танцови работи често изследват теми, свързани със чувствителността, еротиката, любовта, отношенията и кинетични пространства, които тялото обитава.

"Създавам представленията си в тясно сътрудничество с музика, звук, светлина, пространство и другите тела. Сред последните ми творби са хореографските концерти Six Love Songs (2019) и Dance baby, dance (2021), както и спектаклите Glass of love и Garden. Най-новата ми солова работа е I Love When You"re Watching Me."

Стефанѝ Стоева разговаря с Жана Пенчева:

Жана Пенчева: "В "Обичам, когато ме гледаш" танцувам соло в интимна връзка с тишината, музиката, танца, себе си и публиката, родена от желанието да отворя пространства на игрива интимност, където можеш да обитаваш и да се разтваряш в ефимерност." Снимка: Гергей

- Зад какво се криеш, когато изчезваш? Покриваш се с огледала или се дифузираш на хиляди малки водни пари?
-  Зад суматохата се крия най-леко, понякога зад тишината. Когато изчезвам от едно място се появявам на друго. Изчезвам от погледа ти, появявам се пред техния.

Дифузирам се на хиляди водни пари, обичам и огледалата да са ми наоколо, помагат да се връщам в конкретността на формата.

- Какво залагаш у себе си като спусък, който след като бъде натиснат, успява да те вкара в състояние на суперпозиция?
- Преди да изляза на сцената дишам дълбоко, тишина. Имам 50 минути в залата с точно тези хора, които са дошли за точно тази среща и искам да отворя пространство да се влюбят в танца и да направим специален този момент.

Артистичната позиция стимулира обмен на мощ и дори любов и това е позицията през която искам да се свържа с публиката. Искам да се чувстваме. Понякога си мисля, че не мога да обясня с думи, какво се случва на сцената и какво залагам, чувствам го по-голямо от мен и моя мозък и усещания дори.

"Обичам, когато ме гледаш" на Жана Пенчева ще бъде представен на 16 октомври в РЦСИ "Топлоцентрала" от 19.30 часа. Снимка: Гергей

- Погледът кара вълните да колапсират и да променят същността си, погледът измерва и нарушава системата. Как взимаш този момент на преразпределение на енергия, която генерира публиката? Как танцуваш сама, без активното участие на погледа?
- Интересна ми е тази тема, която отваряш и много любопитно, какво се случва с генерирана енергия между публиката и танцьора.

Как тези взаимоотношения на тези, които сме в залата в този момент въздействат на по-широкото пространство, това извън нас, какво се случва в космически аспект след тази среща?

Истината е, че на сцената си позволявам много неща - да присъствам, да чувствам, да танцувам, да виждам и да пропускам да видя, да се усмихвам или да си затворя очите, да съм уязвима, да не съм уязвима, да се събличам, да съм смешна и също несигурна. Изпитвам какво мога да си позволя, до къде мога да стигна, имам ли граници?
Като в любовните отношения.

Не преразпределям нищо, не притискам, не изисквам, водя, настоявам на тези теми, с които се занимавам, мисля, че са важни, мечтая и понякога се нося, за да мога да наблюдавам и чувствам повече.

Сам този хаос се подрежда в космос.

Оказва се, че не си сам почти никога. Можеш да си със себе си, с танца, с музиката, със спомените, с мислите си, с темите си с въображаемите наблюдатели и приятели, с огледалата, с пространството, с камерата на телефона си и други невидими и видими обекти.

Жана Пенчева: "Празнуваме тялото с нежна съпротива. И в крайна сметка всяко артистично действие има своя политика и отваря след себе си други политики." Снимка: Гергей

- Какви измерения рисува неизвестното в представите ти? Какви цветове има там, как се променят вкусовете?
- Вълнуващи. Работата на танцьора е свързана с тази тема. В този аспект и във всеки друг виждам, че заниманията с неизвестното и несигурното има много нюанси. Наблюдавам го като предизвикателство, като нещо ново, което се отваря и се гмуркаш, затова никога не ми е станала скучна тази работа, въпреки че през цялото практикуване в танца се учиш на рутина, на повторяемост, на дисциплина.

Вкусовете и цветовете се менят, преизпитват се с опита, който трупаш през неизвестните и несигурните места, които си прекосил. После те стават известни и сигурни, отварят се нови, но ти си ги събираш и накрая имаш 1000 танцови тела поне.

- Как знаеш, че си достигнала най-суровото си състояние в танца?
- Това за мен е радикалното присъствие на танцьора с танца и това, което го заобикаля. Усещаш много силно как всички сте заедно, в едно.

 - Къде се крие важността на провала? Как той продава "моментът на припознаване" на публиката?
- Важността на провала е част от работата с неизвестното и несигурното, там където контролът функционира по-друг начин и се губи.

Добре е да се практикува провал, защото е много интересно как намираш решение в ситуацията след него. Каква е грешката, какво не функционира, както се очакваше, до какво води това?

За провали трябва да има пространство в изкуството, за да може да се опита пак, и пак и става интересно. Това подкрепя артистичните процеси и създава нагласа на смелост, на готовност да поемеш риск.

Осъзнаваш, че ти си това, което си, заради всичките ти провали, приемаш ги и даже им даваш още повече мощ и значение.

Жана Пенчева: "В "Обичам, когато ме гледаш" танцувам соло в интимна връзка с тишината, музиката, танца, себе си и публиката, родена от желанието да отворя пространства на игрива интимност, където можеш да обитаваш и да се разтваряш в ефимерност." Снимка: Гергей

 - Върху какво е конструирана идеята зад фестивалът YOU ARE NOT ALONE?
- Върху желанието да практикуваме заедност, във времена на силна индивидуалност, да се подкрепя, мечтаем и да измисляме заедно и да въздействаме на положителни промени в полето на танца и хореографията.

YOU ARE NOT ALONE - Това е структура на нежна съпротива, която непрекъснато се преоформя като огледален инструмент за нашето поле.

Тази година, под артистичното и продукционното ръководство на Александар Георгиев (Aцe), понякога в диалог с Dreamers Group на ICC и широката констелация от сътрудници се създава фестивала. В сърцевината си, фестивалът празнува хореографията, не само като артистична форма, но и като начин на организиране, свързване и въобразяване.

Хореографията е и практика, и предложение; и структура, и жест. Чрез нея практикуваме други начини на взаимно съществуване и преразпределяне на стойности - отвъд спектакъла, ексклузивността или признание от маркета в полето на хореографията.

 - Тялото като отправна точка за революция. Всичко ли е политическо?
- Предпочитам поетичните, чувствителните, меките, еротичните, течните, променящи си формата тела, вместо политическите, конкретни, борбени, ръбести, революционни тела.

От всички тела има нужда.

Моите предпочитания са насочени към телата на удоволствие, грижа и танц.

Празнуваме тялото с нежна съпротива. И в крайна сметка всяко артистично действие има своя политика и отваря след себе си други политики. И начините, по които се създават имат своите политически етики и т.н. до безкрая.

Интервю на Стефанѝ СТОЕВА 

Фестивал YOU ARE NOT ALONE: Обичам, когато ме гледаш | Жана Пенчева
16 октомври 2025, Зала 1 на РЦСИ "Топлоцентрала" от 19.30 часа
БИЛЕТИ - ТУК

Още 3XPER1ENCE събира седем фестивала под есенното небе на София
ЕСЕН НА ИЗКУСТВАТА

3XPER1ENCE събира седем фестивала под есенното небе на София

Още BEHIND YOU - зрители и артисти заедно на сцената
МАГИЯТА НА ТАНЦА

BEHIND YOU - зрители и артисти заедно на сцената

Още Започва 12-ото издание на фестивала 180° – Лаборатория за иновативно изкуство
ПАЛИТРА ОТ ИЗКУСТВА

Започва 12-ото издание на фестивала 180° – Лаборатория за иновативно изкуство

Още Вижте българската програма на 15-ти АСТ Фестивал за свободен театър 2025
НЕЗАВИСИМА СЦЕНА

Вижте българската програма на 15-ти АСТ Фестивал за свободен театър 2025

Още Театрална акция по поезията на Мария Вирхов е втората премиера в "Сфумато"
"ВИРХОВА ПРИКАЗКА"

Театрална акция по поезията на Мария Вирхов е втората премиера в "Сфумато"

Още "Всичко е наред" е мотото на АСТ Фестивал за свободен театър 2025
СПЕКТАКЛИ И МАСКИ

"Всичко е наред" е мотото на АСТ Фестивал за свободен театър 2025

Коментирай0

Календар

Препоръчваме ви

Галин Стоев: Илюзорната действителност се оказва единственото ни средство за автентично преживяване

"Срещата с различното и непознатото винаги трябва да бъде храна за нашето любопитство и противоотрова срещу капсулирането и комплексите, пораждащи ксенофобия, страх и омраза", казва режисьорът

От Гоа до "Златната липа": "Оста на живота" на Атанас Христосков като различен език в българското кино

"Оста на живота" е едновременно философска притча, арт кино и духовен експеримент. Най-интересното му качество е, че не се стреми да бъде харесан бързо, а да остане в мисълта дълго след края на прожекцията

Известният по цял свят Марио Хосен: Търся личности, които имат какво да кажат на сцената

"За мен "Варненско лято" е жив организъм - носител на памет, традиция и идентичност, който трябва да бъде развиван с уважение към миналото и смелост към бъдещето", казва артистичният директор на Международния музикален фестивал

Катя Петрова след наградата в Япония: Българи и японци дишахме заедно

Отличието се присъжда от Children and Families Agency към кабинета на японското правителство и е сред най-специфичните културни признания в страната, насочени към произведения с принос за развитието и благосъстоянието на децата

Георги Тошев: Светът е моята медия

От Япония и Салерно до премиерата на "Преди изгрева" - журналистът за свободата да създаваш смисъл извън клишетата

Духът на Девета симфония

Маестро Константин Илиевски пред Виолета Тончева с анализ на Девета симфония от Лудвиг ван Бетовен, като едно от най-висшите постижения на човечеството