Тематична изложба с около сто картини и рисунки на художника Жак-Луи Давид ще краси коридорите на Лувъра в Париж до 26 януари. Тя показва, че изкуството и политиката винаги са били неразривно свързани за майстора на историческата живопис.

"Жак-Луи Давид вероятно е първият художник, който е имал водеща политическа роля по време на Революцията, особено през 1793-1794 г. - по времето на Терора", казва Себастиан Алар, директор на отдела за живопис и куратор на изложбата.

Жан-Луи Давид е смятан също за "бащата на френската школа".

В изложбата са включени оригиналната версия на известната картина "Смъртта на Марат", както и рядък автопортрет."Смъртта на Марат" на пръв поглед е подвеждащо проста картина на едно реално убийство. Обаче при по-внимателно наблюдение, емблематичната творба на Давид разкрива политическите послания, вплетени в нея.

Великото изкуство ни кара да се замисляме и да търсим посланията в детайлите. Такъв е случаят със "Смъртта на Марат" от 1793 г., вероятно най-известната художествена интерпретация на местопрестъпление през последните 250 години.

Художникът Жак-Луи Давид Снимка: Getty Images

На пръв поглед изображението на убитото тяло на френския революционер Жан-Пол Марат, наръган до смърт във ваната си на 13 юли 1793 г., едва ли би могло да бъде по-категорично. Убитият журналист, който е апелирал за екзекуцията на крал Луи XVI, се отпуска безжизнено с лице към зрителя. Тялото му е поставено в рамка от огромна, трептяща празнина, разгръщаща се над него.

Още

СВЯТ

Италианска геоложка дешифрира мистериозния фон на картината "Мона Лиза"

Обаче вгледаме ли се внимателно, проличава сложният пъзел от детайли по двойки: две ръце, две пера, две дати, две мъртви тела и т.н. Личи решимостта на художника да създаде както интимна, лична елегия за убития си приятел, чиито радикални политически възгледи подкрепял, така и мощен инструмент на публичната пропаганда.

В ръцете на Давид, Марат е много повече от якобински журналист, в чиито гърди французойката Шарлот Корде забива кухненски нож, вярвайки, че той трови обществото. Марат е възвеличен като втори Христос.

В дясната ръка на Марат откриваме перото, с което е писал, когато е бил пронизан. Снимка: Wikimedia Commons

Двете ръце

Погледът ни се разкъсва в две посоки, докато се опитваме да проследим странно противоположните действия на изнемощелите ръце на мъртвия. В дясната ръка на Марат откриваме перото, с което е писал, когато е бил пронизан с ножа с перлена дръжка, лежащ само на няколко сантиметра от него. С кокалчета, опрени в пода, тази ръка безжизнено виси надолу по начин, напомнящ за отпуснатите ръце на Христос както в монументалната мраморна скулптура Пиета на Микеланджело, така и в въздействащата картина "Погребението на Христос" (1603-1604) на Караваджо.

Още

МРАЧНО ВДЪХНОВЕНИЕ

Най-ужасяващите шедьоври на световната живопис

Междувременно лявата ръка на Марат, скована от смъртта, придържа писмо от убийцата, изцапано с кръв, което подсказва за съвсем различен фокус на вниманието му. Едната ръка се вкопчва в живота, другата се предава на смъртта. Между тези два противоположни жеста духът на картината завинаги се колебае между света на живите и света на мъртвите.

На пръв поглед изглежда странно, че художникът е включил в картината си две пера. Снимка: Wikimedia Commons

Двете пера

Това напрежение между неспокойното движение и мрачната неподвижност на двете ръце на Марат се засилва още повече от привидно излишното решение на Давид да включи в изчистената, сведена до минимум сцена не едно, а две пера, изцапани с мастило. В безжизнените пръсти на дясната си ръка Марат стиска писателско перо, все още с прясно мастило по него. Ако проследим дръжката му нагоре от пода, покрай белия писец, до обърнатия дървен сандък, който Марат е използвал като бюро, ще открием второ перо, положено до мастилницата.

Още

ВЕЛИКИТЕ ЕВРОПЕЙЦИ

Рисувал за крале и аристократи, но погребва четири деца

Острият му тъмен връх е насочен зловещо към смъртоносната прободна рана и поставя провокативен въпрос: нож ли уби Марат, или думите? Във времена на разгорещена политика никога не е ясно кое е по-могъщо - перото или мечът. Както ще видим, в картината на Давид перото и острието са своеобразни двойници. Те се изострят взаимно.

Между редовете на двете писма е разказан целият сюжет на картината. Снимка: Wikimedia Commons

Двете писма

След като веднъж ги забележим, двойките доказателства в картината внезапно започват да се умножават. В центъра на платното виждаме не едно, а две писма, всяко написано от различна ръка. Между редовете на тези два документа е разказан целият сюжет на картината. Бележката, която Марат стиска в лявата си ръка, е поставена от художника така, че да можем лесно да прочетем как Корде, непозната за Марат, го примамва да я покани вътре и се възползва от добродушния му характер:

"Достатъчно е, че съм много нещастна за да имам право на вашата доброта", измамно моли Корде в писмото си.

Още

ВЕЧНОТО ИЗКУСТВО

360 години от смъртта на Никола Пусен: Трудното равновесие между разума и чувството

Посланието е ясно: именно добротата на Марат го е убила.

Точно под писмото на Корде, залюляно на ръба на касата, лежи друго послание, написано от самия Марат - документът, който очевидно е писал в момента, когато тя го е нападнала. В писмото си Марат безкористно обещава пет ливри на страдаща приятелка на Революцията: "онази майка на пет деца, чийто съпруг е загинал в защита на отечеството".

Двете жени не са видими в картината, те присъстват духом чрез изписаните думи в писмата. Снимка: Wikimedia Commons

Двете жени

Двете писма правят повече от това да очертаят двете оси - на примамване и лъжа, доброта и изкупление, около които се увива историята на картината. Те призовават призраци, два от тях. Първият е този на Корде, коварната убийца, която се промъква в дома на Марат с дълъг нож, скрит под шала ѝ. Вторият, също невидим, принадлежи на страдащата вдовица, на която Марат възнамерявал да помогне - жената, чийто съпруг е загинал, воювайки за Републиката.

Сблъсъкът между женски сили, една олицетворяваща доброто, а другата злото, има дълга традиция в историята на изкуството.

Подписът на художника е посвещение на неговия убит другар. Снимка: Wikimedia Commons

Двата подписа

Всяка картина завършва с подпис - онзи последен жест, с който художникът дава край на историята, която е разказал. "Смъртта на Марат" има два подписа, но няма удовлетворяваща развръзка, нито за случая, нито за картината. Става ясно, че творбата никога няма да бъде окончателно "завършена" и че оставя объркващ неразкрит случай, който очите ни отново и отново ще разследват.

Още

НАЙ-СКЪПИТЕ ТВОРБИ

Рекордните 236 милиона долара за "Портрет на Елизабет Ледерер" от Густав Климт

Единият подпис, надраскан накриво в центъра на платното, принадлежи на Корде и е фалшифициран от Давид в пресъздаването на писмото, което тя е написала на Марат. Другият, разположен по-ниско в картината и сякаш издълбан върху дървената кутия, е подписът на самия художник, който официално посвещава творбата на своя убит приятел.

Още

ВЕЛИКИТЕ ЕВРОПЕЙЦИ

Загива едва на 28, а Моне, Реноар, Мане и Сисле го смятали за по-добър от тях

Като издълбава името си в самия "мебел" на творбата, Давид вмъква себе си в сцената на престъплението. Отново той отеква ехо от историята на изкуството.

Давид не признава участие в убийството на Марат, а заявява вярност към политическата му кауза. Той утвърждава:

"Ние всички сме Марат сега".

Едната дата се вижда ясно в писмото, което убитият държи. Снимка: Wikimedia Commons

Двете дати

Вгледайте се внимателно под подписа на Давид и ще видите тиха борба не просто между две различни дати, а между две противоположни концепции за времето. Под собственото си име Давид е издълбал "L'an deux" - обозначение за втората година от Революционния календар, започнал през 1792 г., когато е основана Републиката.

Тази ясна дата стои между раздалечените и частично заличени цифри на християнския календар за годината, в която е създадена творбата: "1793". В долните два ъгъла на касата Давид е поставил и след това изтрил "17" и "93", обозначавайки пълното премахване на християнското време в полза на революционните измервания.

Втората дата е "изтрита" и "скрита" в дървената мебел при подписа. Снимка: Wikimedia Commons

Каква стойност, в крайна сметка, добавя цялата тази двойна символика на прочутата картина на Давид - творба, която, сливайки страст с принцип, преосмисля текстурата и интензивността на историческата живопис и влияе върху всичко - от "The Raft of the Medusa" на Жерико до "Герника" на Пикасо?

Като неуморно пречупва доказателствата, оставени на сцената на убийството на Марат, през плътната призма на собственото си въображение, Давид проектира двоен портрет. Пред очите ни художникът превръща убийството в мит, докато физическото тяло на убития публицист се алхимизира в мистична втора фигура, която по-скоро усещаме, отколкото виждаме.

Художникът подкрепял възгледите на Марат. Снимка: Getty Images

Зловещото присъствие на Марат-Месията смущава въображението на френския поет Бодлер, който прочуто отбелязва за картината:

"В студения въздух на тази стая, по тези студени стени, около тази студена и тъжна вана, една душа се рее."

Още

РАЗГОВОР НА ЧЕТКИ

Дечко Узунов и Динко Стоев - диалог в картини

Още

ПАЗАРЪТ НА ИЗКУСТВО

Картината "Черна магия" на Рене Магрит бе продадена на търг за 10,7 милиона евро

Още

РАЗВРЪЗКА

Картината на Пикасо, изчезнала при транспортирането й, беше открита в Испания

Още

МАЙСТОРИ НА ЧЕТКАТА

Шедьовър на Гюстав Курбе е изложен за първи път от 17 години във Франция

Още

ТАЙНИТЕ В ИЗКУСТВОТО

Ново проучване: Популярният портрет на Мария-Антоанета всъщност е на сестра й

Още

РАЗКАЗИ НА ЧЕТКАТА

"Мона Лиза" разказва 7 любопитни истории отвъд усмивката и боята