ПАЛИТРА ОТ ИСТОРИИ
30-ият София Филм Фест представя изключително силна селекция от филми в Документалния конкурс
Продукциите са разнообразни в своите подходи и теми от интимни портрети и лични изповеди до глобални проблеми и социални явления
Редактор : / 486 Прочита 1 Коментара
Кадър от филма "Истина или предизвикателство"
Снимка: София Филм Фест
Документалният конкурс на 30-ия София Филм Фест предлага впечатляваща палитра от истории - от интимни портрети и лични изповеди до глобални проблеми и социални явления, съчетавайки висока художествена стойност с безкомпромисна тематична смелост. Селекцията поставя във фокус ключови теми на съвремието и представя силни авторски гласове от различни континенти.
"Истина или предизвикателство" проследява паралелните истории на разследващата журналистка Генка Шикерова, посветила живота си на истината, и млад активист, разпространяващ конспиративни теории.
Снимка: София Филм Фест
"Истина или предизвикателство" (Truth or Dare, Швеция-Норвегия-Финландия-България) на Тонислав Христов е българското предложение в документалния конкурс. Филмът проследява паралелните истории на разследващата журналистка Генка Шикерова, посветила живота си на истината, и млад активист, разпространяващ конспиративни теории.
Операторът Емил Христов с Наградата на София на 30-ия София Филм Фест
На фона на предизборна България филмът разкрива как дезинформацията прониква в личните съдби и оформя обществената реалност, поставяйки под въпрос границата между истина и лъжа.
Тонислав Христов
Снимка: София Филм Фест
"Бъдещето според предците ни" (Ancestral Visions of the Future, Франция-Лесото-Германия-Катар-Саудитска Арабия) е дълбоко личен и едновременно с това универсален филм, в който Лемоханг Джеремая Мосесе създава фрагментарна, почти митологична кинематографична поема за изгнанието, принадлежността и паметта.
Лемоханг Джеремая Мосесе
Снимка: София Филм Фест
С хипнотични образи и разчупена повествователна структура филмът ни въвежда в свят, където реалността и притчата се преплитат. Паралелно със символните образи Мосесе изследва собственото си детство и болезнения опит на емиграцията - от прашните пътища, по които като дете играе с телени колички, до безличните улици на изгнанието, където се разтваря в анонимност. Филмът е поетична ода за самото кино - за способността му да съхранява спомени, да лекува травми и да създава нови митологии.
Кадър от филма "Бъдещето според предците ни"
Снимка: София Филм Фест
Половин век след края на Виетнамската война, "Дете от прахта" (Child of Dust, Полша-Чехия-Катар-Швеция-Виетнам) на Вероника Мличевска проследява съдбата на Санг - едно от стотиците хиляди деца на американски войници и виетнамски майки.
Кадър от филма "Дете от прахта"
Снимка: София Филм Фест
Заклеймен и изоставен, той прекарва живота си в търсене на човек, когото никога не е познавал. Когато открива тежко болния си баща в САЩ, Санг поема на път, който ще го изправи пред нова форма на изгнание.
Пиетра Бреткели
Снимка: София Филм Фест
С наблюдателен, интимен стил и силно визуално присъствие, дебютният пълнометражен филм на Вероника Мличевска, продуциран от Джим Старк, поставя въпроса дали изцелението идва от срещата с миналото - или от смелостта да пренапишеш собствената си история.
Шест филма в Международния конкурс на 30-ия София Филм Фест
"Крокодил" (Crocodile) е копродукция на Нова Зеландия и Нигерия, режисирана от Пиетра Бреткели и The Critics, които разказват буквално сами за себе си. Петима младежи в едно нигерийско село създават филмовия колектив The Critics.
Кадър от филма "Крокодил"
Снимка: София Филм Фест
Без формално образование, но с неизчерпаема страст, те имат зад гърба си вече десетки късометражни филми - от научна фантастика до драма, заснети с ръчно ушит зелен екран и съседи в ролите на герои от въображаеми светове. Ентусиастите застават едновременно пред и зад камерата, превръщайки собственото си порастване в кинематографично приключение.
The Critics
Снимка: София Филм Фест
Филмът проследява творческите им спорове, политическите им позиции, съмненията и разривите, както и постепенната професионализация на занаята им. Със заразителна енергия и виталност, "Крокодил" е вдъхновяващ разказ за киното като игра, убежище и форма на съпротива - доказателство, че въображението може да отвори врата към света дори там, където ресурсите са минимални.
"Куба и Аляска" (Cuba & Alaska, Украйна-Франция-Белгия) на режисьора Егор Трояновски разказва за две жени - военни медици на фронтовата линия в Украйна, които заснемат ежедневието си с телефони и камери, прикрепени към каските и униформите си.
Кадър от филма "Куба и Аляска"
Снимка: София Филм Фест
С кодови имена Куба и Аляска, те посрещат абсурда на войната с кураж, черен хумор и непоколебимо приятелство. Филмът е силно и емоционално свидетелство за човешката връзка в условията на разруха - напомняне, че дори в най-мрачните обстоятелства солидарността остава форма на съпротива.
Егор Трояновски
Снимка: София Филм Фест
Главен герой в "Лисица под розова луна" (A Fox Under a Pink Moon, Иран-Франция-Великобритания-САЩ-Дания) на режисьора Мехрдад Оскуей е 16-годишната Сорая, омъжена против волята ѝ и жертва на насилие. Тя създава впечатляващи, мрачни и красиви рисунки и скулптури, докато прави опити да избяга от Иран и да се събере с майка си в Австрия.
Кадър от филма "Лисица под розова луна"
Снимка: София Филм Фест
Филмът е изграден изцяло от кадри, заснети от самата Сорая с мобилния ѝ телефон в продължение на пет години. Опитите ѝ за намиране на път към свободата се преплитат с политически новини от Афганистан, със сцени, в които тя пее и танцува, или показва следите от насилие.
Рисунките и сюрреалистичните анимации - лисица-пазител, розова луна, тъжен клоун - превръщат изкуството ѝ в пространство на свобода и вътрешно спасение.
Кадър от филма "Лисица под розова луна"
Снимка: София Филм Фест
Режисиран дистанционно, в тясно сътрудничество между автора и героинята, "Лисица под розова луна" е радикален акт на доверие - филм, в който младо момиче поема контрола над собствения си разказ и отказва да остане жертва.
Премиерно представен в секцията "Panorama" на Международния филмов фестивал в Берлин, "Лондон" на австрийския режисьор Себастиан Брамесхубер е необичаен, хибриден портрет на съвременна Европа. Почти целият филм се развива в интериора на автомобил, пътуващ по магистралата между Виена и Залцбург.
Мехрдад Оскуей
Снимка: София Филм Фест
Зад волана е 72-годишният Боби, който всяка седмица изминава маршрута, за да посети стар приятел в кома. По пътя той взема на стоп различни спътници - млади хора в навечерието на военна служба, украинка, която започва нов живот, куиър активист, учен, работници.
В разговорите им - понякога леки, понякога болезнено лични - се разгръща сложен и многогласен образ на Европа днес: белязана от войни, миграции и спомени за миналото, но и изпълнена с надежда и разнообразие.
Кадър от филма "Минало продължително в бъдеще време"
Снимка: София Филм Фест
"Минало продължително в бъдеще време" (Past Future Continuous, Иран-Норвегия-Италия) е дело на режисьорите Мортеза Ахмадванд и Фирузе Хосровани. Историята проследява Мариям, която напуска Иран преди десетилетия и се установява в САЩ, докато родителите ѝ остават в Техеран.
София Филм Фест отбелязва 90 години от рождението на Вацлав Хавел
Днес, когато възрастта и политическото напрежение се усещат все по-силно, дистанцията между тях придобива ново измерение. За да бъде "по-близо", Мариям убеждава родителите си да инсталират охранителни камери във всяка стая на дома си - къщата от нейното детство.
Фирузе Хосровани и Мортеза Ахмадванд
Снимка: София Филм Фест
Кадрите от тези камери се превръщат в основа на един нежен, философски и дълбоко емоционален филм. Монтажът преплита настоящето с архивни видеа от детството ѝ, а стилизирани образи на птици се превръщат в метафора за свободата - едновременно отнета и дръзко търсена. Филмът е интимен размисъл за изгнанието, времето и технологиите като мост и бариера между хората, които се обичат, но живеят разделени от граници.
Кадър от филма "Покажи ми душата си"
Снимка: София Филм Фест
В "Покажи ми душата си" (Put Your Soul In Your Hand and Walk, Франция-Палестина-Иран), режисьорката Сепиде Фарси проследява историята на 24-годишната палестинска фотографка Фатма Хасуна, чиято усмивка излъчва радост, въпреки ежедневието ѝ под военния огън и блокадата в Газа.
Чрез серия от видеоразговори, проведени през 2024 г. между двете, режисьорката Фарси - иранска емигрантка, живееща в Париж, разкрива тяхната уникална връзка и общото им желание да разкажат за живота под непрестанна заплаха.
Сепиде Фарси
Снимка: София Филм Фест
След премиерата на филма в Кан, трагичното убийство на Фатма и част от семейството ѝ при обстрел подчертава крехкостта на живота в конфликтни зони, но филмът запазва вечната стойност на мечтите и посвещението на Фатма:
"Трябва да продължа и да документирам всичко. Да бъда в тази история. Да бъда себе си."
Кадър от филма "Супер природа"
Снимка: София Филм Фест
"Супер природа" (Super Nature) на английския режисьор Ед Сейърс предлага поглъщащо пътешествие в света на природата, заснето изцяло с домашен филмов формат Super 8. Филмът е изключително свеж и вдъхновяващ, като структурата му събира погледа на различни хора по света към природата с радост, топлота и поетичност, предлагайки интимна медитация върху връзката ни със заобикалящия ни свят, различна от високотехнологичните продукции, с които сме свикнали.
Ед Сейърс
Снимка: София Филм Фест
"Трилион" (Trillion, Норвегия-САЩ) е документален филм на прочутия руски режисьор Виктор Косаковски, познат на публиката с "Акварела" и "Гунда". Това е втора част от планираната от Косаковски "трилогия на емпатията" (след "Гунда" от 2020 г.).
Филмът разглежда екологичните проблеми и по-специално състоянието на океаните и последиците от индустриалния риболов. "Трилион" е визуален, почти изцяло безсловесен документален филм, заснет в черно-бяло; вдъхновен е от реални събития в сътрудничество с артиста, известен като K49814.
Кадър от филма "Хартум"
Снимка: София Филм Фест
Филмът представя една жена в бяла рокля, която извършва повтарящ се сизифовски ритуал - носи тежки чували и разпръсква рибени люспи върху скали на норвежкото крайбрежие, връщайки ги обратно в морето.
"Хартум" (Khartoum, Германия-Великобритания-Судан-Катар) е колективно дело на режисьорите Анас Саeд, Равия Алаг, Ибрахим Снупи Ахмад, Тимея Мохамед Ахмед, Филип Кокс. През 2022 г. четирима судански режисьори и британския писател-режисьор Кокс започват да заснемат ежедневието и мечтите на пет различни личности от Хартум.
Кадър от филма "Хартум"
Снимка: София Филм Фест
Сред тях са момчета от улицата, които ровят из сметища, за да си купят нови ризи; майка, която учи математика, за да започне собствен бизнес; доброволец в комитет за съпротива срещу военния режим; държавен служител, намиращ утеха в състезания с гълъби заедно със сина си.
Военният режим и откритата война между армията и милициите Rapid Support Forces принуждават над десет милиона души да напуснат домовете си - сред тях са героите на филма и екипът. Режисьорите намират алтернативни начини да разкажат историите им.
Виктор Косаковски
Снимка: София Филм Фест
"Хартум" е емоционален и лиричен портрет на човешки съдби, заснет в критичен момент от съвременната африканска история, в който личното и политическото се преплитат в едно.
Кадър от филма "Трилион"
Снимка: София Филм Фест
Вероника Мличевска
Снимка: София Филм Фест
Кадър от филма "Лондон"
Снимка: София Филм Фест
Себастиан Брамесхубер
Снимка: София Филм Фест
Следете подробностите за акценти на сайта www.siff.bg, както и в социалните мрежи (Facebook, X (exTwitter), Instagram, Tik Tok, YouTube) на фестивала.