Въведете дума или фраза за търсене и натиснете Enter

GES-2 в Москва: От съветска електроцентрала в гигантски арт център

ИНДУСТРИАЛНИ ТРАНСФОРМАЦИИ

GES-2 в Москва: От съветска електроцентрала в гигантски арт център

Това е едно от най-значимите културни пространства на годината според арт критиците

Бившата захранваща Москва електроцентрала от съветско време, днес се превръща в един от най-големите центрове по съвременно изкуство на Русия (V-A-C Foundation)

Центърът за изкуства GES-2, създаден от италианския архитект Ренцо Пиано, ви кани да се насладите на разнообразие от изкуство, работилници и събития и то на остров "Червения октомври" - само на един хвърлей разстояние от Кремъл в руската столица.

В сградата на "GES-2" има изложбени пространства, библиотека, кафене, ресторант и много работилници и ателиета. Идеята на създателите е това място да пресъздаде някогашните Домове на културата (V-A-C Foundation)

Ренцо Пиано успя да завърши впечатляващата GES-2, бивша електроцентрала, трансформирана в открито място за визуални и сценични изкуства, оформящо се като един от центровете за изкуство в руската столица заедно с "Гараж", Третяковската галерия и Пушкинския музей.

V-A-C Foundation

Поръчан от фондация V-A-C на милиардера Леонид Михелсон (четвъртият най-богат човек в Русия), огромният нов арт център с площ от 20 000 кв.м. ще е домакин на резиденции на художници от цял свят, в него има амфитеатър, образователен център,  библиотека, кафене и ресторант. Освен италианският архитект Ренцо Пиана, зад проекта стои и италианската галеристка Тереза Ярочи. 

Центърът за изкуства GES-2, създаден от италианския архитект Ренцо Пиано, ви кани да се насладите на разнообразие от изкуство, работилници и събития (V-A-C Foundation)

Колекцията V-A-C включва произведения на изкуството на Василий Кандински, Герхард Рихтер, Кристофър Уул и др.

"Когато мисля каква сграда би била идеална за създаването на пространство за съвременно изкуство и култура, веднага се сещам за електроцентрала!" това споделя италианският архитект Ренцо Пиано, ръководител на проекта. 

Построена между 1904 и 1908 г., впечатляващата сграда на московската електроцентрала на остров "Червеният октомври" в сърцето на града се е преродила в нов живот - за да захранва следващите поколения, но не с ток, а с изкуство. "Червеният октомври" вече събира подобни трансформации на бивши съветски индустриални сгради: стара бисквитена фабрика в момента е лаборатория за старт-ъп компании, кафенета, ресторанти, институтът "Стрелка", както и един от най-старите московски театри с емблематичен архитектурен стил (конструктивизъм) - театър "Ударник". 

Центърът за изкуства GES-2, създаден от италианския архитект Ренцо Пиано, ви кани да се насладите на разнообразие от изкуство, работилници и събития (V-A-C Foundation)

GES-2 е един от най-грандиозните проекти на Москва за изминалата година (V-A-C Foundation)

Вътре в GES-2 пространствата са организирани в четири основни полюса: публичният полюс се състои от комбинация от пространства за свободен достъп и дейности, той е отворен към външния голям площад, за да улови и внесе уличния живот вътре в сградата.

В самия център "закритият площад" действа като вход и начало на изживяването, наречено GES-2.В северната част е библиотеката и медийния център, а в южната има открито пространство за арт инсталации и ресторант.

GES-2 е вдъхновен от съветските "Домове на културата", обществени места за изкуство, които процъфтяват в края на 19 век, за да образоват руския народ. Затова в GES-2 има библиотека, книжарница, кафене и аудитория за лекции; зала за художници; място за работилници по дърводелство, металообработка, текстил и керамика, фотолаборатория, студия за звук и видео запис. И много, много, много изложбено пространство.

Пространствата на GES-2 са съобразени напълно с околната среда и устойчивото развитие (V-A-C Foundation)

GES-2 е един от най-грандиозните проекти на Москва за изминалата година (V-A-C Foundation)

"Нашето намерение е да се погрижим за различните публики и едновременно да гарантираме, че съдържанието, което произвеждаме, е достъпно за всички", казва артистичният директор на GES-2 Франческо Манакорда.

"Целта ни е да предоставим на посетителите инструменти и възможности, с които да могат да оценят и разберат изложеното изкуство, да могат да развият собствената си преценка и така да продължим да развиваме тези процеси" допълва той. 

Работата на исландския пърформанс артист, музикант и художник Рагнар Кяртансон, който е поставил епизоди от известния в Русия през 90-те сериал "Санта Барбара" като център, в който зрителят може да бъде актьор и да дефинира сюжет. (Снимка: Михаил Гребеншчиков) (Източник: v-a-c.org)

GES-2 приветства посетителите си със "Санта Барбара - жива скулптура" на Рагнар Кяртансон, успял да заобиколи идеята за зрител, който не само се чувства добре дошъл, но и участва.

Работата включва напълно открит филмов декор, който презаснема 98 епизода на популярната сапунена опера от постсъветската епоха "Санта Барбара", с местни актьори и импровизирано участие на зрителите, което със сигурност ще пресъздаде телевизионния сериал, който показа на руснаците как би изглеждал капитализмът по-нататък (през десетте години, в които се излъчваше, от 1992 до 2002 г.)

Всеки ден, до март следващата година, актьори и актриси ще имитират сапунената опера, която накара цялата страна да е обсебена от облеклото и определени символи в дизайна на сериала.

Работата на исландския артист Рагнар Кяртансон, наречена "В Москва! В Москва! В Москва!", която е в сътрудничество с други исландски артисти и коментира проблемите на Русия по време на прехода и отношенията на страната със Запада (Източник: v-a-c.org)

Кяртансон също така курира, заедно с Ингибьорг Сигурьонсдотир, съпътстваща изложба, озаглавена "В Москва! В Москва! В Москва!", който отново се обръща към неравностите и препъни камъни в постсъветска Русия и нейните отношения със Запада чрез произведенията на самия Кяртансон и негови артистични сътрудници, почти всички исландци.

Уляна Подкоритова, "Тамотка", 2021 г. (Снимка: Павел Смирнов) (Източник: v-a-c.org)

Другата изложба, която GES-2 откри, ще вземе участие в следващото Венецианско биенале. Инсталацията се казва "Я моторы гондолы разбираю на части. Карнавал в четырех действиях" - това е селекция от произведения на руски артисти, представящи творби от периода на 90-те и след 2000 година. Тя провокира размисъл върху карнавалността в руската култура през костюми, танц, витуална реалност и дори опера. Тук руската идентичност ме е разкрита през хумористични клишета като в "В Москва! В Москва! В Москва!", но се разкриват маскарадните форми и градската култура. 

Бившата захранваща Москва електроцентрала от съветско време, днес се превръща в един от най-големите центрове по съвременно изкуство на Русия (V-A-C Foundation)

Юлия ВЛАДИМИРОВА

Още

Центърът за съвременни изкуства "Топлоцентрала" отваря врати

Центърът за съвременни изкуства "Топлоцентрала" отваря врати

Още

Стотици хора се събраха под проливен дъжд в Париж, за да видят за последно Опакованата Триумфална арка

Стотици хора се събраха под проливен дъжд в Париж, за да видят за последно Опакованата Триумфална арка

Още

"Баухаус" стана музей на годината в Германия

"Баухаус" стана музей на годината в Германия

Още

Ултрамодерният Музей на съвременното изкуство в Хонконг отвори врати

Ултрамодерният Музей на съвременното изкуство в Хонконг отвори врати

Още

Третяковската галерия публикува пълния си фотоархив на изложби

Третяковската галерия публикува пълния си фотоархив на изложби

Още

Творчески колектив от Северна Ирландия спечели наградата "Търнър" за съвременно изкуство

Творчески колектив от Северна Ирландия спечели наградата "Търнър" за съвременно изкуство

 

 

Коментирай 11

Календар

Препоръчваме ви

Творчески колектив от Северна Ирландия спечели наградата "Търнър" за съвременно изкуство

Наградата "Търнър" е връчена на "Арей" за инсталация, която пресъздава атмосферата в традиционен ирландски бар, наричан шибин, където са се продавали нелицензирани алкохолни напитки в миналото

Отвори дома си за изкуството със Samsung The Frame и The Serif

Запознай се отблизо с двата шедьовра в телевизионното изкуство на Samsung

"Архитектура на звука" - скулптурата като музикален инструмент

Изложба на Мартиан Табаков в Plus 359 Gallery на 4 ноември 2021 г.

Васил Симитчиев се завръща със своите артистични открития

Събитието е от 4 ноември 2021 до 23 януари 2022 в Квадрат 500

Изложба в Ню Йорк отбелязва 75-ата годишнина от рождението на Дейвид Боуи

Чрез мултимедия се прави опит да се възстанови живота на легендарния британски певец, композитор, инструменталисти, продуцент, художник и актьор

Габриела фон Хабсбург показва поезия от стомана

Art Agency представи "You Can Say that Again" – първата в България самостоятелна изложба на внучката на последния австрийски император, осъществена с подкрепата на Кремена и Кирил Домусчиеви