СПЕЦИАЛЕН ГОСТ
Стефан Николаев: BLACK DOTS ще нахрани гостите в буквален и преносен смисъл
Изкуството на българо-френския художник балансира между високата култура и материализма в съвременното общество. Своите творби той превръща в "обекти на желание", които ни завладяват с граничното чувство между личната свобода и зависимост, в което не можем да им устоим
Автор: / 436 Прочита 0 Коментара
DOT Sofia Art Collection и ресторант КОМАТ в партньорство със Sarieva/Gallery представят интимна арт вечеря с участието на българо-френския художник Стефан Николаев.
Източник: ©DOT Sofia
Разговаряме с българо-френския художник Стефан Николаев, който пристига в София на 13 юни за BLACK DOTS - арт вечеря с авторска намеса. Интимното гастрономическо събитие е рядка възможност за личен досег до таланта на световно разпознаваемия автор и неговото изкуство.
- Здравейте, Стефан! Къде Ви откриваме днес?
- Днес съм в Париж, в моя дом и частично студио, в което работя. Намира се в така нареченият централен парижки район - любимото ми място. Радвам се, че в момента съм тук, тъй като напоследък пътувам много и рядко имам тази възможност.
Наслаждавам се и на хубавото време днес.
- Допълват ли се София и Париж, между които поделяте своето време?
- Роден съм и съм израснал в София, но имам и френско гражданство, което беше някак естествено след 40 години живот във Франция. На времето София беше мястото, от което заминах, а Париж - бъдещето, развитието и образованието, което желаех.
Не помня кой беше казал, че човек без минало няма бъдеще, днес като по чудо имам и двете, което смятам за голяма привилегия, за която дори не съм мечтал преди 30 години.
От 2007 г. до днес пътувам ежемесечно до София и работя в ателието ми, което за мое щастие, (дали и за тяхно не съм сигурен) се помещава в Марков Студио в Требич.
Огромен шанс за мен е да мога да работя там, а хората и изобщо уникалният им екип са основен вектор за моето развитие, така София се оказа за мен важен продукционен център. От истинско значение са и корените, които създават усещане за уют, но и мотивират за работа, с близки хора за създаване на проекти, които силно се развиха в България през последните години.
Първоначално започнахме съвместна бурна дейност с Веселина Сариева (Sarieva/Gallery) която продължава с бързите характерни за Sarieva/Gallery темпове, а в последствие и с DOT Sofia, която колекция и арт програма Веселина курира... Животът в града се промени доста от 80-те насам. Промени се и геополитическия климат, и днес София и Париж изпълват живота ми, допълвайки се хармонично.
- Изследвате често понятията време, смърт, живот - ексистенциални теми, но и страхове... Кои са най-ярките символи във Вашата работа до момента?
- Дори и абстрактна и съвсем отдалечена на пръв поглед от проблемите на света, работата на всеки автор отразява случващото се в него.
Художникът, като всеки един творец - било то писател и режисьор, фатално пресъздава света, който вижда. Ние не го измисляме наново, а говорим за това, което ни обгражда. То минава през така наречената "призма", което е в известен смисъл клише, но върши работа и излиза от нея разкрасено или погрознено.
За мен темите, които са важни, са естествено, темите за житейското спокойствие и неспокойствие, за промените на света, за това как реагираме на неща, които понякога са доста елементарни.
В последно време се опитвам да се посветя на по-спокойна работа, което обаче не се оказа никак лесно. В творбата Deadline, която беше направена през Пандемията, виждаме "the dead of deadline" или края на крайните срокове, краят на очевидни грешки в социален, политически или частен план. Тоест, дали може да живеем по друг начин, дали може да живеем малко по-безгрижно, тъй като може би нищо друго няма значение...
Едно такова глобално събитие не променя ежедневието на автора, който така или иначе е затворен в своето ателие, но то пренарежда приоритетите, променя поглед върху моменти, които са били стресови и концепцията за живота изобщо.
Серията натюрморти започна в този период - сякаш това беше едно ново начало, в което се връщах към елементарните неща (ябълка, чаша, кана и т.н.), с които творчеството работи. Сведох работата си до първичните жанрове - портрет, голо тяло, натюрморт, пейзаж. Казах си "ок, започвам всичко отново"!
- На 13 юни предстои ново, по-лично и различно събитие - арт вечерятата BLACK DOTS. Какво трябва да знаем за нея?
- На първо място, щастлив съм, че бях поканен за тази колаборация! Вечерята, свързана с автори и художници, които правят намеса в установеното, има дълга история във Франция и други европейски държави, градове.
Тук кулинарната част е допълнена или екзалтирана от авторска намеса. Поканата от DOT Sofia Art Collection и ресторант КОМАТ дойде с това намерение.
След дълги разговори реших да създам обект, който трябва да бъде атрактивен, вкусен, също необичаен.
Заглавието black dots или черни точки е препратка колкото към черният хайвер, толкова и към DOT - точка ... Гостите ще бъдат посрещнати с шепа черен хайвер в керамична отливка... отливка на моята ръка.
Има голяма дисбаланс между представата за една шепа пълна с нещо - обикновено пълна с трохи или нещо скромно, което е получила или предлага. Тук черния хайвер е обратната, по тъмната, страна на медала. Скъпо, рядко, но за сметка на това малко!
Тази артистична намеса споделена с всички гости на вечерята, се превръща в интимно преживяване - всеки получава и отнася нещо лично от автора. КОМАТ ще приложи една по-директна иновативност, която носи духа на непрестанно развиващата се френска кухня (няма как трябва да отбележим че е най добрата), предлагайки като бонус арт обект, с който гостите могат буквално и преносно да си/ми оближат пръстите.
- И все пак - защо именно шепа хайвер?
- Има някаква ирония в използването на шепата - признак за скромност, знак, че малкото ни е достатъчно. Нещо, което не бива да забравяме е, че за много народи шепата е първата чиния. В Индия или в Северна Африка хората все още се хранят с ръка.
Шепата е първият реципиент, първата възможност на тялото да грабне и задържи нещо, тя остава мерна единица за почти всичко.
- Какво храни душата ни днес?
- Сложен въпрос. Често мислим, че духовното и нематериалното насищат душите, а реално една хубава и вкусна вечеря с чаша вино храни душата понякога много по-добре.
Изкуството ни подхранва да, но ако говорим за тази душа, за която си задаваме толкова въпроси, която се събира в една шепа - тя може би се храни от топлото хубаво слънце, от филия, намазана с масло и мед... от една праскова... Изкуството създава личности, интелект, култура, а душата има нужда от хубаво отношение, любов, споделеност, е и малко черен хайвер. разбира се.
Интервю на Александра ИВАНЧЕВА
***
Кой е Стефан Николаев
Стефан Николаев е роден в София през 1970 г. и живее между Париж и София. Завършва Художествената гимназия в София, Парижката академия за изящни изкуства и Уинчестърската школа по изкуства в Англия. Неговото творчество е представяно в редица самостоятелни изложби в престижни галерии.
Стефан Николаев е представял България на Венецианското биенале през 2007 г. и е участвал в редица международни биеналета, включително в Гуангджу, Корея, и Лион. Творбите му са част от важни колективни изложби и се намират в значими колекции като K11 MUSEA в Хонконг, Museum Voorlinden в Wassenaar, Vehbi Koç Foundation в Истанбул и Centre de Création Contemporaine Olivier Debré - CCOD в Тур, Франция.
Негови произведения са били показвани на арт панаири като Art Basel и FIAC, а през 2004 г. получава наградата за изкуство на ЮНЕСКО на биеналето в Цетине.
BLACK DOTS е реализирана от DOT Sofia Art Collection и ресторант КОМАТ в партньорство със Sarieva/Gallery:
DOT Sofia Art Collection и ресторант КОМАТ в партньорство със Sarieva/Gallery представят интимна арт вечеря с участието на българо-френския художник Стефан Николаев. Ексклузивното събитие BLACK DOTS ще се проведе на 13 юни със 7-степенно меню и ограничен капацитет от 30 гости. Опционално, кувертът включва и едноименна творба на Стефан Николаев BLACK DOTS в лимитирана серия: порцеланова отливка на ръката му, в която по време на вечерята ще бъде сервиран черен хайвер.
Гастрономическото арт събитие е рядка възможност за личен досег до таланта на световно разпознаваемия автор и неговото изкуство. Естетиката и отличният вкус ще се срещнат в 7-степенно авторско меню, създадено за повода от екипа на ресторант КОМАТ.
В края на вечерта всеки гост ще може да си тръгне с произведение на изкуството: 1 брой от лимитиран и подписан тираж от 100 на творбата BLACK DOTS от Стефан Николаев. Творбата представлява порцеланова отливка на ръката на художника, събрала разкоша, новото начало, притежанията на живота - всичко това в една шепа. Порцеланова шепа с черен хайвер.
Да споделиш маса с художник е привилегия, но да се храниш от ръката му - жест на интимност, доверие и преживяване, което излиза отвъд стените на галерията.
В началото на вечерта гостите ще имат възможност да се запознаят отблизо и с DOT Sofia Art Collection - частна колекция със съвременно българско изкуство, която включва и емблематични творби на Стефан Николаев.
Малко по-късно шеф Тодор Гръблев лично ще преведе гостите през кулинарните шедьоври на ресторанта, докато интимната вечеря в компанията на Стефан Николаев ще напомни, че добрият вкус е отправна точка за вдъхновяващия разговор. Главен герой на всяка маса ще бъде BLACK DOTS - ръка, изпълнена с хайвер и спомени, която очаква да бъде отнесена у дома.
"Изкуството на българо-френския художник Стефан Николаев балансира между високата култура и материализма в съвременното общество. Своите творби той превръща в "обекти на желание", които ни завладяват с граничното чувство между личната свобода и зависимост, в което не можем да им устоим.
Чрез тази игрива, но концептуално точна стратегия, Николаев ни подтиква да преосмислим възприятието си за изкуството - между обществената му културна стойност и желанието за лично притежание.", Веселина Сариева, куратор на DOT Sofia Art Collection.
Вижте 100-те най-велики картини на всички времена в едно видео
Добромир Манев-Ману представя изложбата "Спомени"
Ако вярвате в правото си на обективна информация, подкрепете ни.
Вашето дарение от всякакъв размер и по всяко време означава много за нас.
Скъпи читатели,
Днес. повече от всякога. независимата журналистика има нужда от вас.В мисията си да предоставяме обективни, достоверни и навременни новини разчитаме на вашата подкрепа.
Ако вярвате в правото си на обективна информация, подкрепете ни.
Остани с
;void(0);){kind=link}
;void(0);){kind=link}